10 bộ phim hay nhất của david cronenberg năm 2022

* Bài viết tiết lộ nội dung phim

Theo NY Post, Crimes of the Future trở thành chủ đề gây tranh cãi tại LHP Cannes những ngày qua. Bộ phim tràn ngập các cảnh gây sốc như khám nghiệm tử thi, cơ thể đột biến hay con người đạt cực khoái khi liếm các vết thương hở. Cây viết Kyle Buchanan của NY Times cho biết khoảng 15 khách bỏ khỏi rạp, cùng với lý do "cách phát triển kịch bản thô thiển".

Chúa tể của những chiếc nhẫn là một bộ phim viễn tưởng giả tưởng được phát hành vào năm 2001. Kể về cuộc hành trình của Người Hobbit và Chín Người Mang Nhẫn đến Núi Doom để tiêu diệt một vòng thế lực tà ác thuộc về Sauron. Trong phim này, Viggo Mortensen đóng vai một trong những nhân vật quan trọng trong phim tên là Aragorn.

Bản thân Aragorn là hậu duệ cuối cùng của Isildur, vua của Gondor và Arnor, người trước đó đã đánh bại Sauron. Cùng với Frodo và đồng đội, Aragorn phải thực hiện một cuộc hành trình dài qua nhiều chướng ngại vật nguy hiểm khác nhau.

Phim Greenbook

• Năm phát hành : 2018
• Thể loại : Biography, Drama, Comedy
• Sản xuất : DreamWorks Pictures, Amblin Partners, Joinant Media, Conundrum Entertainment, Cinetic Media
• Đạo diễn : Peter Farrelly
• Diễn viên : Viggo Mortensen, Mahershala Ali, Linda Cardellini

Greenbook tập trung vào một nam nhân viên bảo vệ ở Bronx tên là Tony Lip [Viggo Mortensen], người phải trở thành tài xế riêng của nghệ sĩ dương cầm da đen đẳng cấp thế giới Don Shirley [Mahersala Ali], trong chuyến lưu diễn từ Manhattan đến Deep South.

Anh ta được trang bị ‘Sách xanh’, cuốn sách hướng dẫn đến các địa điểm an toàn trong chuyến đi vì các vấn đề phân biệt chủng tộc đang ngày càng lan rộng trên khắp nước Mỹ.

Tuy nhiên, giữa những khác biệt, cả hai dường như đang cố gắng thấu hiểu nhau. Nếu bạn là người yêu thích những bộ phim mang tên vấn đề nhân đạo thì bộ phim của Peter Farrelly là một bộ phim mà bạn nhất định phải xem.

Phim A Dangerous Method

• Năm phát hành : 2011
• Thể loại : Tiểu sử, Chính kịch, Lãng mạn
• Sản xuất : Lago Film, Prospero Pictures, Recorded Picture Compa
• Đạo diễn : David Cronenberg
• Diễn viên : KeiraKnightley, Viggo Mortensen, Michael Fassbender, Vincent Cassel

A Dangerous Method là bộ phim tiểu sử về Carl G. Jung [Michael Fassbender], một bác sĩ tâm thần với khái niệm phân tâm học trong việc cứu chữa từng bệnh nhân của mình.

Phim mang yếu tố tâm lý, lãng mạn còn có sự tham gia của Viggo Mortensen trong vai Sigmund Freud. Ngoài ra còn có Keira Knightley, người trong phim này đóng vai Sabrina Spielrein.

Xung đột trong phim bắt đầu khi Jung và Sabrina vướng vào tình yêu bị ngăn cấm. Trình bày nhiều câu thoại hấp dẫn khá đáng nhớ, bộ phim này của David Cronenberg là một trong những tác phẩm giải trí có thể mang lại trải nghiệm tâm lý khá thú vị cho khán giả.

Phim Captain Fantastic

• Năm phát hành : 2016
• Thể loại : Hài, chính kịch
• Sản xuất : Electric City Entertainment, ShivHans Pictures
• Đạo diễn : Matt Ross
• Diễn viên : Viggo Mortensen, George MacKay, Samantha Isler

Câu chuyện trong phim Captain Fantastic tập trung vào Ben Cash [Viggo Mortensen] và những đứa con của anh ta. Không muốn con cái bị ảnh hưởng bởi thế giới bên ngoài, vợ chồng Ben sau đó sống và nuôi dạy con cái xa tầm với của thế giới hiện đại. Không may, vợ anh đột ngột qua đời.

Để thực hiện ý nguyện cuối cùng của vợ, Ben phải đi du lịch và đưa các con của mình đến thế giới thực, điều mà anh đã cố gắng trốn tránh. Điều thú vị là nhiều điều bắt đầu xảy ra với cuộc sống của Ben và gia đình anh. Câu chuyện của cuộc sống gia đình này như thế nào? Bạn có thể tìm thấy câu trả lời bằng cách xem phim.

Phim The Two Face of January

• Năm phát hành : 2014
• Thể loại : Lãng mạn, chính kịch
• Sản xuất : StudioCanal, Phim tiêu đề làm việc
• Đạo diễn : Hossein Amini
• Diễn viên : Viggo Mortensen, Kirsten Dunst, Oscar Isaac

Lấy bối cảnh ở Hy Lạp vào năm 1962, phim kể về câu chuyện của 3 người bị cuốn vào vụ án giết người của một thám tử. Rydal [Oscar Isaac], là một hướng dẫn viên du lịch trẻ tuổi , người thường xuyên lừa dối khách hàng của mình.

Một ngày nọ, Rydal gặp một cặp vợ chồng đến từ Mỹ, đó là Chester [Viggo Mortensen] và Colette [Kirsten Dunst]. Tuy nhiên, Chester và vợ là những kẻ lừa đảo bậc thầy đã cướp đi sinh mạng của nhiều nạn nhân.

Rắc rối bắt đầu nảy sinh khi một thám tử tìm cách đòi nợ kẻ lừa đảo phải chết dưới tay của hai vợ chồng. Đồng thời, Rydal, người biết chuyện cuối cùng cũng phải vào cuộc. Không muốn vào tù. Cả ba sau đó cố gắng trốn thoát khỏi Hy Lạp.

Phim Eastern Promises

• Năm phát hành : 2007
• Thể loại : Hành động, Tội phạm, Chính kịch
• Sản xuất : Kudos Film and Television, BBC Films, Serendipity Point Films
• Đạo diễn : David Cronenberg
• Diễn viên : Naomi Watts, Viggo Mortensen, Armin Mueller-Stahl

Eastern Promises là một bộ phim hành động tội phạm của đạo diễn David Cronenberg. Bộ phim bắt đầu khi một người phụ nữ không rõ danh tính đang mang thai được đưa đến bệnh viện. Thật không may, trong quá trình sinh nở người phụ nữ đã tử vong. Em bé sống sót sau đó được chăm sóc bởi một y tá Anna Khitrova [Naomi Watts] tại một bệnh viện ở London.

Được trang bị hồ sơ cá nhân do mẹ sở hữu. Anna cũng cố gắng tìm ra danh tính của gia đình đứa bé, và gặp Nikolai Luzhin [Viggo Mortensen]. Tuy nhiên, thật không may, Anna lại phải gặp rắc rối với mafia Nga.

Phim A History of Violence

• Năm phát hành : 2005
• Thể loại : Tội phạm, kinh dị
• Sản xuất : New Line Cinema
• Đạo diễn : David Cronenberg
• Diễn viên : Viggo Mortensen, Maria Bello, Ed Harris, William Hurt

A History of Violence là một bộ phim của đạo diễn David Cronenberg. Được phát hành vào năm 2005, bộ phim này kể về câu chuyện của Tom Stall [Viggo Mortensen]. Một ngày nọ, cửa hàng do Tom điều hành bị hai người đàn ông muốn cướp ghé thăm. Tuy nhiên, cả hai hành động đều bị anh ta ngăn cản thành công. Sự việc cuối cùng đã khiến Tom được người dân địa phương coi là một anh hùng của thành phố.

Cùng với sự nổi tiếng ngày càng tăng của anh ấy, có tin đồn rằng Tom là một cựu sát thủ tên thật là Joey Cusack. Điều này khiến gia đình và xã hội bắt đầu nghi ngờ về thân thế của Tom.

Không giữ im lặng, Tom sau đó đã đến Philadelphia để chứng minh tất cả những lời buộc tội cũng như tìm ra sự thật.

Phim The Road

• Năm phát hành : 2009
• Thể loại : Sinh tồn, Hành động
• Sản xuất : 2929 Sản xuất
• Đạo diễn : John Hillcoat
• Diễn viên : Viggo Mortensen, Kodi Smit-McPhee, Robert Duvall, Charlize Theron, Guy Pearce

Một bộ phim thú vị khác có sự tham gia của Viggo Mortensen là The Road. Bộ phim năm 2009 này kể về câu chuyện của một người cha [Viggo Mortensen] và con trai của ông [Kodi Smit-McPhee], những người phải sống sót sau một sự kiện bí ẩn gây ra hỗn loạn trên Trái đất và gần như giết chết tất cả cư dân của nó.

Dù phải đối mặt với những tình huống khó khăn nhưng cả hai vẫn kiên trì và cố gắng bảo vệ lẫn nhau. Đối với những người yêu thích các bộ phim về chủ đề sinh tồn, bộ phim này của đạo diễn John Hillcoat có thể là một cảnh tượng thú vị vào cuối tuần. Ngoài việc thể hiện những căng thẳng khác nhau, bộ phim giữa mối quan hệ của người cha và điều này khá đáng nhớ.

Phim Carlito’s Way

• Năm phát hành : 1993
• Thể loại : Tội phạm, Chính kịch
• Sản xuất : Epic Productions
• Đạo diễn : Brian De Palma
• Diễn viên : Al Pacino, Sean Penn, Penelope Ann Miller, Viggo Mortensen

Câu chuyện của phim tập trung vào một cựu buôn ma túy tên là Carlito Brigante [Viggo Mortensen]. Sau khi ra tù nhờ sự giúp đỡ của luật sư David Kleinfeld [Sean Penn], anh cố gắng thay đổi cách sống cũ với cô bạn gái Gail.

Thật không may, cuộc sống khó khăn khiến Carlito lại phải vướng vào một vụ làm ăn bất chính khiến cuộc sống của anh và những người thân thiết nhất gặp nguy hiểm. Ngoài việc trình bày những xung đột thú vị giữa các mafias, bộ phim ra mắt năm 1993 còn đặt ra vấn đề về mối tình tay ba giữa các nhân vật chính.

Phim Vanishing Point

• Năm phát hành : 1997
• Thể loại : Hành động
• Sản xuất : mạng truyền hình Fox.
• Đạo diễn : Charles Robert Carner
• Diễn viên : Viggo Mortensen, Christine Elise, Steve Railsback

Câu chuyện của bộ phim tập trung vào Jimmy Kowalski [Viggo Mortensen], một cựu chiến binh trong Chiến tranh vùng Vịnh và là cựu tài xế xe đua, người làm tài xế giao hàng tại một cửa hàng tiện lợi ở Idaho. Jimmy sau đó nhận nhiệm vụ gửi chiếc Plymouth Roadrunner 1971 đến New Mexico.

Tuy nhiên, khi ở New Mexico, anh ta sau đó được đề nghị giao một chiếc 426 Dodge Challenger R / T 1970 chạy bằng Hemi cho Thành phố Salt Lake, Utah. Trên đường đi, Jimmy nhận được tin rằng tình trạng của người vợ đang mang thai ngày càng trở nên tồi tệ hơn.

Không muốn mất thời gian, anh ta liền điều khiển xe với tốc độ cao. Tuy nhiên, nó thực sự khiến anh phải vướng vào nhiều vấn đề khác nhau, từ thành viên cảnh sát đến FBI.

Đó là 10 bộ phim Viggo Mortensen hay nhất mà Bacaterus đã tổng hợp lại. Diễn xuất quyến rũ khiến anh trở thành một trong những diễn viên khá liều lĩnh trong lĩnh vực điện ảnh. Bạn sẽ xem bộ phim nào vào cuối tuần này? Viết bình luận bên dưới, vâng!

David Cronenberg đã là chủ mưu đằng sau một số bộ phim kinh dị mang tính biểu tượng nhất từng được tạo ra trên màn bạc. Trong sự nghiệp lâu dài của mình, anh ấy đã kiểm tra triệt để các chi và bản chất phản cảm của cơ thể con người, đạp từ các vùng nhiệt đới cao và thấp để thăm dò cách nó phản ứng với đột biến, bệnh tật và khoa học chống lại tốc độ phát triển công nghệ nhanh chóng. Sự biến thái của chính anh ta từ quốc gia Pariah đến một người có tầm nhìn nổi tiếng toàn cầu không có gì đáng chú ý. Ngày nay, tên của anh ta đã cố thủ vững chắc trong tiếng vang trên của lịch sử điện ảnh, đồng nghĩa với thể loại mà cá nhân anh ta tiên phong nếu không được sở hữu toàn bộ - kinh dị cơ thể.

Mặc dù không phải là một nhà làm phim một trò lừa bịp, nhưng lợi ích của Cronenberg hầu như vẫn còn nguyên vẹn trong suốt nhiều thập kỷ. Tội ác của The Future, bộ phim đầu tiên của anh ấy sau tám năm nghỉ phép, đánh dấu một cái gì đó trở lại để hình thành cho Auteur Canada. Trong dịp đặc biệt này, chúng tôi đã quyết định đi sâu vào các tiết mục khủng khiếp của anh ấy. Từ ‘Shivers, đến‘ Crash, chúng tôi đã xếp hạng mọi bộ phim David Cronenberg-trải qua những tác phẩm kinh điển có ngân sách thấp của anh ấy, những người ngu ngốc đáng quên và những viên đá quý ở giữa.

22. Công ty nhanh [1979]

Khởi động mọi thứ, chúng tôi chuyển sang Cronenberg, lần đầu tiên bước ra ngoài thể loại kinh dị, một bộ phim mà Lừa không được ủng hộ ngay cả trong số những người hâm mộ cuồng nhiệt nhất của đạo diễn. Và không phải không có lý do chính đáng - trong một cơ thể phong phú đầy đủ các chủ đề ghi đè và một loạt các nỗi ám ảnh nghệ thuật nhất quán, ‘Công ty nhanh chóng xuất hiện như một ngón tay cái bị đau như một tác phẩm hấp dẫn cho thuê.

Trong một khoảng trống, nếu bất kỳ đạo diễn nào khác đã điều khiển bộ phim đua xe kéo dài testosterone này, thì có lẽ nó đã được thông qua như một người khá thú vị, nếu hơi vô trùng, xem. Nhưng trong khuôn khổ sự nghiệp của Cronenberg, người ta có thể giúp đỡ nhưng cảm thấy người Canada đã gọi điện cho nó, bước gần với Schmaltz thông thường, cảm thấy tốt hơn bất kỳ bộ phim nào khác của anh ấy cho đến nay. Người xem hy vọng sẽ có thêm sự suy giảm ô tô trong cùng một tĩnh mạch như năm 1996 ‘Crash, chắc chắn sẽ thất vọng.

21. Tội ác của tương lai [1970]

Nỗ lực năm thứ hai của Cronenberg đã mang đến cho chúng ta một cái nhìn thoáng qua về nhiều chủ đề mà sau này sẽ trở thành nền tảng trong sự nghiệp của anh ta - với sự đồi trụy về tình dục, sự bốc đồng bệnh hoạn và sự biến đổi cơ thể giữa những người dần dần leo vào. Với nỗ lực mới nhất của đạo diễn mượn cùng một tiêu đề - là một lăng kính hấp dẫn qua đó để xem đầu ra tiếp theo của anh ấy.

Buồn với những hạn chế của ngân sách đóng băng, Cronenberg Resorts để giải thích các bãi rác thông qua các giọng nói đơn điệu để kể câu chuyện của anh ta, đưa chúng ta vào một tương lai dystopian nơi một bệnh dịch apocalyptic gây ra bởi các sản phẩm mỹ phẩm đã quét sạch toàn bộ dân số của phụ nữ. Bộ phim chắc chắn có dấu vân tay của Cronenberg trên khắp nó và che giấu một cao trào đau khổ kỳ lạ mà không dành cho người yếu tim. Mặc dù một cách không bối rối là một tác phẩm hình thành, nhưng tội ác của tương lai là một bằng chứng vững chắc về khái niệm sẽ tìm thấy một biểu hiện khác biệt hơn trong các bộ phim trong tương lai.

20. Cosmopolis [2012]

Cronenberg sườn có xu hướng gần như không thích hợp tiểu thuyết-một xu hướng mở rộng cho Ballard, ‘Crash, và Burroughs’ Naked Bữa trưa-đã được chứng minh là có hiệu quả trong quá khứ nhưng đã tìm thấy sự trở lại giảm dần trong bản chuyển thể Don Delillo tàn bạo này. Bộ phim xoay quanh Eric Parker, một tỷ phú trẻ hoàn toàn không thể điều khiển được khắp Manhattan trong khi điều hướng một vụ tai nạn kinh tế, những nỗ lực ám sát và sự hỗn loạn bên trong của anh ta trong giới hạn của anh ta.

Quyết định đưa ra tình trạng thiếu niên thiếu niên Robert Pattinson ở đỉnh cao của sự cuồng loạn của Twilight, chắc chắn là một điều táo bạo, nhưng một điều thừa nhận đã thêm một lợi thế cho tính cách đơn độc của anh ta. Là một châm biếm chống chủ nghĩa tư bản, bộ phim hầu như không sâu sắc; Là một tuyên ngôn nổi dậy, nó rơi hoàn toàn bằng phẳng. Mặc dù các bộ phim của anh ấy luôn đeo chủ đề của họ trên tay áo của họ, nhưng đạo đức của Cronenberg, có hiệu quả hơn nhiều khi anh ấy kết hợp nó một cách tinh tế với vũ trụ độc đáo, bị biến dạng của mình chứ không phải ngược lại.

19. Stereo [1969]

Ngay cả khi là một giám đốc tham vọng 26 tuổi chưa được chứng minh, David Cronenberg không bao giờ nao núng từ tham vọng. Mặc dù người Canada đã có một chặng đường dài cho đến khi hoàn toàn đạt được sải bước của mình và đến với chính mình về mặt nghệ thuật, ngay cả những sai lầm hiếm hoi và những rủi ro nhỏ của anh ta cũng vô cùng hấp dẫn để xem và phân tích theo chủ đề. Như trường hợp của mọi nghệ sĩ vĩ đại, Cronenberg đã phải bắt đầu ở đâu đó, và cuộc đua đầu tiên của anh ấy trên ghế của đạo diễn cuối cùng đã phát triển thành một thử nghiệm hấp dẫn, nhưng không đặc biệt quyến rũ theo phong cách và hình thức phác họa nhiều yếu tố sẽ trở thành đồng nghĩa với tên của anh ấy .

Đồng hồ chỉ ở phía bắc một giờ, 'âm thanh nổi' đặt nền tảng cho thử nghiệm di truyền và sự mơ hồ tình dục vang vọng trong 'máy quét' và 'người chết' tương ứng, đưa chúng ta vào một tương lai gần, nơi những người có năng khiếu thần giao qua được khai thác nghiên cứu học thuật. Bộ phim cảm thấy đau đớn nghiệp dư và có thể là một công việc để ngồi qua, vì vậy hãy tránh xa trừ khi bạn coi mình là một người hoàn thành Cronenberg khó tính.

18. Một phương pháp nguy hiểm [2011]

Theo nhiều cách, hầu hết các câu chuyện mơ mộng của Cronenberg, tồn tại để thông báo và khuếch đại sự quan tâm thực sự của anh ta: Cuộc đấu tranh liên tục giữa ID và Superego; Tổng số những ham muốn, sự thúc giục và tưởng tượng của chúng ta, chúng ta có xu hướng chôn sâu vào tiềm thức của chúng ta. Vì vậy, trên giấy tờ, một sự thích nghi lỏng lẻo về nguồn gốc của phân tâm học, với Sigmund Freud và Carl Jung, dường như giống như loại vật liệu nguồn ngon ngọt phù hợp với sự nhạy cảm của anh ta.

Biên niên sử các khai thác của hai học viên lớn nhất của nó có thể được coi là giám đốc đến vòng tròn đầy đủ với công việc của mình. Nhìn lại, anh ta có lẽ nhiều hơn anh ta có thể nhai. Điều đó không có nghĩa là 'một phương pháp nguy hiểm' là một sự xóa bỏ hoàn toàn để phá vỡ và thảo luận hơn là thực sự ngồi qua nó.

17. M. Butterfly [1993]

Lãng mạn luôn là đại diện cho một cái gì đó lớn hơn ngoài ham muốn xác thịt trong các bộ phim của David Cronenberg. Trong ‘M. Butterfly, mối quan hệ gai góc giữa nhà ngoại giao người Pháp René Gallimard [Jeremy Irons] và ca sĩ opera của Bắc Kinh Song Liling [John Lone] đóng vai trò là một mô hình thu nhỏ của các vấn đề rộng lớn hơn như chính trị giới tính, tôn sùng phương Tây và nam tính độc hại trong môi trường hỗn loạn của Trung Quốc năm 1960.

Bộ phim đặt những ý tưởng cao cả này dưới kính hiển vi lộn xộn, kết hợp chúng với một trò chơi đệ trình và lừa dối phức tạp trong đó hai người dẫn đầu thương mại đã xé nát nhau. Mặc dù bộ phim tránh hoàn toàn sự lạ mắt của Cronenberg, nhưng nó vẫn còn độc và cay đắng như bất kỳ mục nào khác trong danh sách này. Thường bị cuốn theo tấm thảm và bị loại bỏ như một nỗ lực chiếu lệ trong sự nghiệp của mình, ‘M. M. Butterfly, là một chiến thắng vô tư cho Cronenberg, cảm thấy có liên quan hơn bao giờ hết và còn hơn là chín muồi để đánh giá lại.

16. Bản đồ cho các vì sao [2014]

Vào thời điểm 2010, 2010, David Cronenberg, đối với Hollywood đã được ghi chép lại. Phân biệt làm phim độc lập như một người kiếm được sọc của mình bằng cách trượt các nanh vuốt của hệ thống studio, điều đó chỉ đúng khi bộ phim đầu tiên và duy nhất của anh ta được quay trong Tinseltown dẫn đến một bức chân dung đáng sợ của Los Angeles đã thăm dò bản chất độc hại của văn hóa nổi tiếng và văn hóa nổi tiếng và Ngành công nghiệp giải trí - xua tan mọi nghi ngờ kéo dài về nơi trung thành của Canada nằm ở đâu.

Lặp lại các tác phẩm hit của Hollywood trước đây - nghĩ rằng 'Sunset Boulevard', 'Mulholland Drive' và 'The Player' - 'Bản đồ cho các ngôi sao' đi bộ giữa bộ phim gia đình Morbid, Câu chuyện ma siêu thực và một châm biếm tự mãn - tất cả đều không giải quyết hoàn toàn cho một trong hai . Kết quả là một sự pha trộn bùng nổ của loạn luân, đau buồn, nhân tạo và tham nhũng đều pha trộn thành một loại cocktail hỗn loạn mà cảm thấy hoàn toàn Cronenberg-ian.

15. Rabid [1977]

Xem người hâm mộ yêu thích này với một đại dịch toàn cầu vẫn còn mới mẻ trong tâm trí chúng ta có thể là một trải nghiệm phấn khích nếu cũng gợi lên. Rabid, là điều gần gũi nhất với một kẻ đánh đòn zombie toàn diện mà chúng tôi sẽ nhận được từ Cronenberg, một bộ phim thể hiện mình là tiểu thuyết bột giấy trước khi tiết lộ màu sắc thực sự của nó như một câu chuyện cảnh báo tiên tri đáng sợ về bệnh dịch bệnh.

Marilyn Chambers đóng vai Rose, một con chuột lang đã biến Fatale, người trải qua một cuộc phẫu thuật ghép da triệt để sau một tai nạn xe máy gần như gây tử vong. Theo truyền thống với các bộ phim Cronenberg, thử nghiệm y tế đi về phía nam theo những cách bất ngờ, trong trường hợp của bộ phim này tạo ra một nữ thần gây ra mầm bệnh, phát triển một kẻ đánh cắp phallic chết người dưới nách của anh ta. Điểm nổi bật thực sự của bộ phim là Fallout tiếp theo, với thành phố Montreal nhanh chóng rơi vào hỗn loạn trong khi chính quyền địa phương chứng minh không có khả năng đối phó với sự bùng phát. Nếu lịch sử gần đây là bất kỳ hướng dẫn nào, thì tiền đề đó không có âm thanh gần như bây giờ như trước đây đã từng làm vào năm 1975.

14. Lời hứa phương Đông [2007]

Cho phép tôi mở đầu một bảng xếp hạng gây tranh cãi chắc chắn sẽ xù lông một vài chiếc lông vũ với một tuyên bố rõ ràng: ‘Phiên bản phương Đông, bằng mọi cách, là một mob mob vững chắc và hoàn toàn thu hút. Thoạt nhìn, nó có vẻ như là một con vịt kỳ lạ, nhưng Cronenberg bằng cách nào đó quản lý để định hình một kịch bản hạng hai thành một cuộc kiểm tra sâu sắc về quan hệ đa văn hóa và lòng trung thành mâu thuẫn đặt ra trong bối cảnh thế giới ngầm của tội phạm London.

Thực tế là nó kiểm tra ở nửa dưới của danh sách hiện tại có liên quan nhiều hơn đến thực tế rằng đó là một bộ phim, phần lớn, dường như được chơi theo các quy tắc. Được cho phép, ở đó, không thiếu những khúc quanh, Gore và Thrills - bao gồm cả một cuộc chiến dao trong nhà tắm Virtuoso đứng trên ngón chân với bất kỳ cảnh nào trong danh mục Cronenberg, - sẽ làm hài lòng những người hâm mộ khát máu nhất của anh ấy. Nhưng nó dường như không bao giờ quan tâm đến việc nâng cao công thức của riêng mình, điều này đã đưa nó xuống một vài bậc so với các kịch bản được tạo ra bởi Cronenberg.

13. Shivers [1975]

Không tôn trọng 'âm thanh nổi' và 'Tội ác của tương lai', nhưng bữa tiệc sắp ra mắt của Cronenberg sẽ phải đợi đến năm 1975 với tính năng đầy đủ đầu tiên của anh ấy, một bản phát hành chính thức đưa anh ấy lên bản đồ là một trong những Tiếng nói chia rẽ trong điện ảnh Bắc Mỹ. Hệ thống ống nước tương tự chủ đề như giấc mơ sốt dịch tễ học của anh ấy ['Rabid'], 'rùng mình' diễn ra trong một căn hộ cao tầng tự duy trì trở thành nơi sinh sản cho sự bùng phát của các ký sinh trùng nhếch nhác lan truyền từ vật chủ để chủ nhà tạo ra một orgy của tình dục zombie -crazed.

Khái niệm về ham muốn tình dục như một căn bệnh bạo lực sẽ được lặp lại trong không thiếu các dự án sau, mà 'rùng mình' nổi bật như một sự phản ánh thô của tất cả sự lo lắng và nỗi sợ hãi tiềm ẩn trên tâm trí của mọi người trong những năm 70 - một khoảng thời gian Điều đó đã thấy các công việc tình dục nới lỏng và Std đang gia tăng. Mặc dù không được đánh bóng như các tính năng hàng đầu của Cronenberg, nhưng Shivers Shivers mang lại nhiều tiếng nổ cho bạn.

12. Nhện [2002]

Ngay cả theo tiêu chuẩn của Cronenberg, ‘Spider, là một thứ có hương vị có được. Vào thời điểm đó là một đường vòng kỳ lạ cho King of Corporeal Horror, người đã rời khỏi khu vực dậm chân thông thường của mình trên đường đến London để thực hiện một phim kinh dị tâm lý tối giản gần như hoàn toàn được tài trợ từ túi của mình.

‘Nhện dường như tồn tại trên một bước sóng hoàn toàn khác so với phần lớn các bộ phim của anh ta, tấn công người xem cảm giác không phải thông qua một sự quá tải của hình ảnh phản cảm mà thông qua một bước đi nhàn nhã vào sự điên rồ. Ralph Fiennes đóng vai một cái vỏ lẩm bẩm của một người đàn ông mà người tuyệt vọng cố gắng ghép cuộc sống của anh ta với nhau. Câu chuyện bi thảm của ông đóng vai trò là một nghiên cứu nghiền ngẫm về trí nhớ, bệnh tâm thần và các gia đình rối loạn cho thấy độ dài mà chấn thương thời thơ ấu quấn lấy những mối quan hệ của nó xung quanh những người bị hư hại. ‘Nhện nhiều hơn là bù đắp cho các vấn đề nhịp độ của nó trong các cuộc đua với một trong những bộ phim hấp dẫn nhất mà người Canada đã xuất hiện.

Trang: 121 2