Những bài hát rap hàng đầu của Anh năm 2022 năm 2022

dubstep, also known as UK hip hop or UK rap, is a genre of music, and a culture that covers a variety of styles of hip hop music made in the United Kingdom.[2][3] It is generally classified as one of a number of styles of R&B/Hip-Hop.[4] British hip hop can also be referred to as Brit-hop, a term coined and popularised mainly by British Vogue magazine and the BBC.[5][6][7] British hip hop was originally influenced by the dub/toasting introduced to the United Kingdom by Jamaican migrants in the 1950s–70s,[8] who eventually developed uniquely influenced rapping (or speed-toasting) in order to match the rhythm of the ever-increasing pace and aggression of Jamaican-influenced dub in the UK. Toasting and soundsystem cultures were also influential in genres outside of hip hop that still included rapping – such as grime, jungle, and UK garage.[9][10]

Nhà để xe Anh

Gangsta rap

History[edit][edit]

Origins[edit][edit]

máy khoan

cạm bẫy

Hiphop

Afroswing

Hip Hop của Anh, còn được gọi là Hip Hop hoặc rap Vương quốc Anh, là một thể loại âm nhạc, và một nền văn hóa bao gồm nhiều phong cách nhạc hip hop được tạo ra ở Vương quốc Anh. [2] [3] Nó thường được phân loại là một trong một số kiểu R & B/hip-hop. [4] Hip Hop của Anh cũng có thể được gọi là Brit-Hop, một thuật ngữ được đặt ra và phổ biến chủ yếu bởi tạp chí Vogue của Anh và BBC. [5] [6] [7] Hip Hop của Anh ban đầu bị ảnh hưởng bởi sự dub/nướng được giới thiệu đến Vương quốc Anh bởi những người di cư người Jamaica trong những năm 1950, những năm 70, [8], những người cuối cùng đã phát triển rap (hoặc Tăng tốc độ) có ảnh hưởng duy nhất để phù hợp với nhịp điệu của sự Tăng tốc độ và sự gây hấn của Dub chịu ảnh hưởng của Jamaica ở Anh. Nuôi cấy nướng và hệ thống âm thanh cũng có ảnh hưởng trong các thể loại bên ngoài hip hop, vẫn bao gồm rap - như bụi bẩn, rừng rậm và nhà để xe của Vương quốc Anh. [9] [10]

Trong vài năm tới, nhiều nhạc Hip Hop và Electro của Vương quốc Anh đã được phát hành: Street Sound Electro UK (Street Sound, 1984), được sản xuất bởi Greg Wilson và có sự xuất hiện sớm từ Mc Kermit, người sau đó đã tiếp tục tạo thành Wilson sản xuất các sát thủ rap tàn nhẫn; "Rap/Party Rap" của Rapologists (Billy Boy, 1984) và "Don't Be Be Be" của Grandmaster Richie Richie (Spin Offs, 1985). [24] Các bản phát hành vẫn còn rất ít, và cảnh vẫn chủ yếu ở dưới lòng đất.

Kênh YouTube chính thức của Westwood, Tim Westwood TV, có hơn 395 triệu lượt xem video và hơn 750.000 người đăng ký. Kênh có các video về tự do và các cuộc phỏng vấn từ một số nghệ sĩ hip hop thành công nhất bao gồm Notorious B.I.G., Eminem, Jay-Z, Nas và Lil Wayne.

Mặc dù các hãng thu âm bắt đầu lưu ý về bối cảnh ngầm trong suốt những năm 1980 và 1990, chơi trên đài phát thanh và công khai vẫn là một khó khăn trong việc giúp cảnh non trẻ phát triển, và cảnh đó chỉ tồn tại qua truyền miệng và sự bảo trợ của đài phát thanh cướp biển Các trạm trên khắp đất nước. Đài phát thanh chính đã chơi Hip Hop của Anh, được hỗ trợ bởi các DJ nổi tiếng như Dave Pearce, Tim Westwood, Steve Barker [cần trích dẫn] và John Peel. [22] [25] [26]citation needed] and John Peel.[22][25][26]

Hip Hop của Anh vào những năm 1980 không chỉ bị giới hạn trong âm nhạc và nhảy múa mà còn liên quan đến sự lan truyền của graffiti kiểu thành phố New York-một yếu tố không thể thiếu khác của văn hóa hip hop của Hoa Kỳ-đến London và các khu vực nội thành khác của Vương quốc Anh, cả hai Trên tường và tàu hỏa. Tuy nhiên, ảnh hưởng trực tiếp nhất là trên graffiti được vẽ trên các chuyến tàu ngầm ở London. Thanh thiếu niên từ nội địa London và các thành phố khác ở châu Âu, những người đã tham gia Electro Hip Hop và có gia đình và các liên kết khác đến thành phố New York vào giữa những năm 1980 đã đưa ra một số truyền thống của graffiti tàu điện ngầm và xuất khẩu họ về nhà, mặc dù các nhà văn huyền thoại ở New York huyền thoại New York Giống như Brim, Bio và Futura đã đóng một vai trò quan trọng trong việc thiết lập các liên kết như vậy khi họ đến thăm London vào đầu những năm 1980 từ đầu đến năm 1980 và 'đưa lên các mảnh' trên hoặc gần phía tây London của đường Metropolitan. Gần như đáng kể, ngay khi Graffiti Subway đang suy giảm ở thành phố New York, một số thanh thiếu niên người Anh đã dành thời gian với gia đình ở Queens và Bronx trở về London với một "sứ mệnh" để Americanize London Underground thông qua việc vẽ thành phố New York- Phong cách graffiti trên tàu. Những nhóm nhỏ của các nhà văn đào tạo ở London này đã áp dụng nhiều phong cách và lối sống của những người đi trước thành phố New York của họ, vẽ các mảnh tàu graffiti và nói chung là 'ném bom' hệ thống, nhưng chỉ ủng hộ một vài dòng dưới lòng đất được chọn là phù hợp nhất cho tàu hỏa nhất vẽ tranh lên tường. Mặc dù ở quy mô nhỏ hơn đáng kể so với những gì đã tồn tại ở thành phố New York, graffiti trên các chuyến tàu ngầm ở London đã trở thành một vấn đề đủ vào giữa những năm 1980 để kích động cảnh sát vận tải Anh để thiết lập đội hình graffiti của riêng mình được mô phỏng trực tiếp và tham khảo ý kiến với MTA của Thành phố New York. Đồng thời, nghệ thuật graffiti trên các chuyến tàu ngầm ở London đã tạo ra một số mối quan tâm đến truyền thông và nghệ thuật, dẫn đến một số phòng trưng bày nghệ thuật đưa vào các triển lãm của một số tác phẩm nghệ thuật (trên vải) của một số nhà văn tàu hỏa London cũng như phim tài liệu truyền hình trên Văn hóa hip hop London như BBC có ý nghĩa xấu, bao gồm một phần có các cuộc phỏng vấn với các nhà văn tàu hỏa London và một vài ví dụ về tác phẩm của họ.

Trong khi nhiều rapper ban đầu từ Vương quốc Anh, chẳng hạn như Derek B, đã bắt chước các phong cách và điểm nhấn của các anh hùng Hoa Kỳ của họ, có nhiều người nhận ra rằng chỉ để chuyển đổi các hình thức của Hoa Kỳ Theo cách mà chúng tôi hip-hop đã nói thành công và cho khán giả của nó. Những nỗ lực đã được thực hiện bởi các rapper Vương quốc Anh để phát triển phong cách rõ ràng hơn bắt nguồn từ các hoạt động ngôn ngữ của Anh - Rodney P của London Posse đã cố tình chọn một giọng London - mặc dù nhiều người chỉ thành công trong việc áp dụng một con lai slurred nằm trong rap "ở đâu đó ở giữa Đại Tây Dương Đại dương ". [27]

Phát triển: Cuối những năm 1980, lúc đầu những năm 1990 [chỉnh sửa][edit]

Nhãn hiệu kỷ lục đầu tiên dành cho việc phát hành các hành động hip hop của Vương quốc Anh được thành lập vào năm 1986. Nhãn hiệu Life của Simon Harris là nhà của rapper Derek B, rapper đầu tiên của Vương quốc Anh đạt được thành công của biểu đồ. Anh ấy thậm chí còn hợp tác với kẻ thù công cộng trong album Bullet của mình từ một khẩu súng [28] và là rapper người Anh đầu tiên xuất hiện trên đỉnh pops. [29]

Dựa trên thành công của Derek B, Music of Life tiếp tục ký hợp đồng với các nhóm như Hijack, The Demon Boyz, Hardnoise (sau này là con trai của tiếng ồn) và MC Duke. Sê -ri Hard As Hell của họ pha trộn tài năng gia đình như Thrashpack và The She Rockers với các nghệ sĩ Mỹ như Giáo sư Griff. Âm nhạc của cuộc sống được nhanh chóng theo sau bởi các nhãn khác như Mango Records và Kold Sweat. Một nghệ sĩ hip-hop thành công khác xuất hiện từ âm nhạc của cuộc sống là Asher D, người có nguồn gốc người Jamaica thể hiện qua phong cách thanh nhạc của anh ấy.

Di chuyển ra khỏi gốc rễ của Hoa Kỳ, Hip Hop của Anh bắt đầu phát triển âm thanh của riêng mình: các hành động như cướp, ủy ban giai điệu II, Hardnoise và Silver Bullet đã phát triển một phong cách nhanh và khó khăn, trong khi nhiều hành động khác có ảnh hưởng từ nơi khác. Caveman và Outlaw Posse đã phát triển một phong cách chịu ảnh hưởng jazz, trong khi MC Mell'o 'hỗn hợp nhạc jazz và khó tính. London Posse, Black Radical MK II và DJ Ruf Cut và Tuf C bị ảnh hưởng nhiều hơn bởi reggae và vũ trường trong khi các rapper nữ Papa, Cookie Crew và Monie Love đạt được biểu đồ thành công với hip hop thân thiện với đài phát thanh hơn. Tuy nhiên, mặc dù thành công trong bảng xếp hạng của một số nghệ sĩ hip hop sinh ra ở Anh-ví dụ như Monie Love, Slick Rick, Young MC và MF Doom, những người đều chuyển đến Mỹ-phần lớn khung cảnh vẫn còn ở dưới lòng đất và quy mô nhỏ.

Hiệu ứng động học đã tham gia vào cảnh vào đầu những năm 1980 và là một phần của Rap Outfit 2 Top là D-Koy; Sau đó, vào năm 1991, anh đã hợp tác với Macbeth điên rồ để ghi lại "Borderin 'Insanity" (Phát hành năm 1993) và năm 1995, anh đã ghi lại "Man Bites Dog"/"Hiệu ứng của nỗi sợ hãi" [30] 'Em "đã thực hiện bảng xếp hạng 10 hip hop hàng đầu của Vương quốc Anh.

Năm 1987, Records Beat Records [31] đã ra khỏi điểm nóng của Hip Hop đầu tiên, Ladbroke Grove ở London với hai bản phát hành. Nhãn hiệu theo dõi đĩa đơn "Nó trở nên thô bạo" bởi Rocky X và D-D Dance [32] với album 2 của các nghệ sĩ được biết đến với Down [33]. Điều này có sự góp mặt của Sir Drew (của Krew và Newtrament), MC Flex, She Rockers, Rapski và nhiều tài năng rap tốt nhất của West London.

Các nhãn hiệu đáng chú ý khác vào thời điểm đó bao gồm các rãnh Liberty [34] ở Toot, phía nam London. Nhãn hiệu bắt đầu vào cuối năm 1989 với bản phát hành đầu tiên vào năm 1990 bởi Whirlwind D & Johnny F của Solid N Mind. Các nghệ sĩ khác bao gồm máng xối máng xối, [35] phong cách thực sự và DJ Noize. Liberty Grooves cũng là một cửa hàng và nhiều nghệ sĩ đáng chú ý như Mc Mell O và Braintax sẽ biểu diễn ở đó.

Năm 1988, RAPSKI đã phát hành "Kết nối" trên 12 ". [36] Bản nhạc được lấy từ BE 2 đã biết và là một ví dụ ban đầu về việc trộn Hip Hop và Reggae theo phong cách (London). Những năm 1990 dưới dạng MC Lý do (a.k.a. Voice of Reason) với "tượng trưng cho"/"Housequake" và Jonie D với "cơ sở"/"đi xe trên" được thực hiện trực tiếp trên ITV vào năm 1991.

Một suy nghĩ bắt đầu phát triển - được tiêu biểu bởi giai điệu bắn súng "Không bán hết" (1991), hoặc con trai của "Hardcore" của Son of Noise (1992) - những nghệ sĩ thành công không tin tưởng không sử dụng phong cách khó tính nhất liên quan đến cảnh tượng. Thành công của bảng xếp hạng của Silver Bullet đã được hoan nghênh do sự giao hàng nhanh chóng không thể chịu đựng được, trong khi Derek B và Rebel MC đã bị khinh miệt khi phong cách ảnh hưởng pop hơn của họ giúp họ thành công. Những nghệ sĩ như vậy thường được thương hiệu "bán ra". Khi cảnh tượng phát triển, việc các rapper Anh trở nên ít phổ biến hơn khi bắt chước các điểm nhấn của Hoa Kỳ (những người thường bị chế giễu) và rap Anh trở nên yên tâm hơn về bản sắc của nó.

Kết nối hip hop - tạp chí Hip Hop lớn đầu tiên của Anh - được thành lập vào năm 1989 và vào đầu những năm 1990, bối cảnh hip hop của Anh dường như đang phát triển mạnh. Không chỉ có một cơ sở vững chắc của các rapper ở London như Blade, Black Radical MK II, Overlord X và Bushkiller (bao gồm Sirus) - mà nhiều cảnh riêng biệt được phát triển trên toàn quốc.

Birmingham và West Midlands đã tạo ra sự tín nhiệm cho quốc gia, người mà MC Fusion sẽ tán thành lời bài hát chống phân biệt chủng tộc, phân biệt giới tính và đồng tính. Ban nhạc cũng sẽ tìm thấy một số thành công chính thống ngắn với âm thanh crossover độc lập của họ. Leeds sinh ra Braintax và phá vỡ ảo ảnh (người cùng nhau thành lập Low Life Records) cũng như những cơn ác mộng trên sáp. Greater Manchester đã sinh ra những kẻ ám sát rap tàn nhẫn, Krispy 3 (sau này là Krispy), Kaliphz, Jeep Beat Collective và MC giai điệu.

Cảnh của Bristol có một lịch sử lâu dài trở lại ngay từ đầu những năm 1980, nơi các liên kết được thực hiện với trang phục từ New York. Fearless Four đã đến vào năm 1984 cùng với các huyền thoại graffiti The Tats Cru và Rock Steady Crew. Bristol (cụ thể là khu vực St. Pauls) đã sản xuất The Wild Bunch (sau này được biết đến với cái tên tấn công lớn), Nellee Hooper, người đã tiếp tục sản xuất cho linh hồn Soul II. Thành phố sau đó trở thành ngôi nhà của Trip Hop với các nghệ sĩ như Tricky và Portishead.

Caveman đã ký hợp đồng với một nhãn chính - hồ sơ hồ sơ, nhãn hiệu của Run, D.M.C. - Và Kold Sweat trở thành của riêng họ, khám phá các nhóm như SL Troopers, Dynametrix, Rusinimous Reffic và Katch 22, người có "Nhật ký của một người da đen" đã bị Radio 1 cấm sử dụng clip âm thanh từ Mặt trận Quốc gia.

Năm 1991, Hijack đã phát hành The Horns of Jericho (Rhyme Syndicate Records, 1991) trên nhãn Syndicate Rhyme được hình thành gần đây của Ice-T. Đĩa đơn đầu tiên, "The Badman là Robbin '", là một hit top 40 và họ đã bán được hơn 30.000 album. [37]

Hip Hop của Anh bị ảnh hưởng bởi ngành công nghiệp thu âm khi lấy mẫu, bắt đầu tính phí cho việc sử dụng các mẫu và truy tố những người sử dụng chúng mà không được phép. Các hành vi lớn hơn của Hoa Kỳ có thể đủ khả năng để cấp phép cho các mẫu và vẫn mang lại lợi nhuận cho nhãn của họ, một sự xa xỉ không có sẵn cho nhiều nghệ sĩ nhỏ hơn của Vương quốc Anh. Một nạn nhân của điều này là nhóm Milton Keynes, bộ phim tội phạm. Hai bản phát hành đầu tiên của họ, Album nhỏ năm 1990 có tội khi bị buộc tội và một câu chuyện EP năm 1991 từ vùng đất hoang bị sa lầy bởi các vấn đề giải phóng mặt bằng tiềm năng và do đó chỉ có sẵn với số lượng nhỏ. Khi âm nhạc Hardcore đột phá bắt đầu trở nên rất phổ biến ở Anh vào đầu những năm 1990, thay vào đó, The Criminal Minds đã chuyển sự chú ý sang làm loại nhạc này. [38] thay vào đó. [38]

Sự bùng nổ hip hop của Vương quốc Anh không bao giờ đạt được thành công thương mại dự đoán. Horns of Jericho của Hijack không bao giờ được phát hành ở Mỹ, trong khi các công ty thu âm bỏ các nghệ sĩ, với lý do doanh số bán hàng kém và thiếu quan tâm. Các hồ sơ xoài đã đóng cửa, và công chúng Anh bắt đầu biến tình cảm của họ thành rừng rậm, một sự hợp nhất của sự phá vỡ Hardcore, hip hop và reggae. Các hành vi và phong cách khác được phát triển từ bối cảnh hip hop, dẫn đến các thể loại mới để mô tả chúng - ví dụ như cuộc tấn công lớn [39] với Trip Hop, hoặc các loài Galliano, US3 và đô thị với Jazz axit.

Trong giai đoạn từ năm 1992 đến 1995, các nhóm duy nhất tạo ra nhiều tác động là súng và tình huynh đệ. Album Patriot Games năm 1992 của Gunshot là một bước ngoặt với các bản nhạc như "Mind of a Dao cạo" và "Thế chiến 3" trở thành tác phẩm kinh điển khó tính của Anh. Được thành lập vào những năm 80, The Brotherhood đã phát hành kỷ lục đầu tiên của họ, được gọi đơn giản là Brotherhood EP, là một nhãn hiệu trắng vào năm 1991. Họ tiếp tục phát hành Wayz of the Wize vào năm 1992, sau đó không có tiêu đề 93 và XXIII vào năm 1993, và hip hop n ' Rap năm 1994, tất cả trên cắn nó! nhãn mác. Không có hồ sơ nào được bán với số lượng khổng lồ nhưng họ đã xoay sở để có được phát sóng trong chương trình Tim Westwood và chương trình của DJ 279 trên lựa chọn FM, giúp họ có được sự theo dõi vững chắc trên khắp Vương quốc Anh. Cắn nó! Cũng phát hành các bài hát từ các nghệ sĩ như Pauly Ryan và các nhà khoa học của âm thanh.

Thế hệ mới: Cuối những năm 1990 đầu những năm 2000 [Chỉnh sửa][edit]

Sau một loạt các mối quan tâm ban đầu từ các hãng thu âm lớn vào những năm 1980, vào đầu những năm 1990, cảnh này đã di chuyển dưới lòng đất sau khi các công ty thu âm được rút lại. Vào giữa những năm 1990, hip hop ở Anh bắt đầu thử nghiệm và đa dạng hóa-thường biến thành các thể loại hoàn toàn khác nhau, như Trip Hop và bắt đầu xâm nhập vào thị trường Mỹ. [40]

Khi các rapper cũ rời khỏi hiện trường, một thế hệ mới, lớn lên trên Hip Hop và Electronica, đã đến tuổi: The Herbaliser đã phát hành các biện pháp khắc phục (Ninja Tune, 1995), ông Scruff đã phát hành "Frolic EP PT 1" (Pleasure Music, 1995), Mark B đã phát hành "Bất kỳ câu hỏi nào nữa?" . (Âm thanh tiền, 1995).

Các hãng thu âm đã cố gắng hợp nhất phong cách và sự nhạy cảm của hip hop của Anh với âm nhạc khiêu vũ hiện đại bắt đầu xuất hiện, như Grand Central của Mark Rae (quê hương của AIM, Rae & Christian, và Fingerathing, trong số những người khác) hoặc Fudge nhạc jazz của DJ Vadim. Càng ngày, các nghệ sĩ này đã cố gắng tránh các vấn đề xung quanh việc lấy mẫu bằng cách tự tạo âm nhạc (các ban nhạc như MCS âm thanh nổi bắt đầu chơi nhạc cụ và lấy mẫu giai điệu của chính họ) hoặc tìm kiếm các bản thu tối hơn trong đó có thể sắp xếp một thỏa thuận cấp phép hiệu quả nhất về chi phí.

Hip Hop của Anh bắt đầu trải qua một thời Phục hưng, [41] phong cách của nó chuyển từ khuôn mẫu khó khăn của tuổi trẻ và di chuyển vào lãnh thổ du dương hơn.

The Brotherhood đã quản lý để môi giới một thỏa thuận lớn với Virgin Records vào năm 1995. Tiếp tục mối quan hệ của họ với Trevor Jackson với tư cách là nhà sản xuất của họ, họ đã phát hành 3 câu trả lời theo thứ tự chữ cái ',' One Shot ',' Punk Funk 'và album Elementalz của họ, tất cả vào năm 1996 Công việc của họ đã được đáp ứng với sự hoan nghênh quan trọng và họ đã đi lưu diễn một cách vững chắc với các nghệ sĩ Mỹ bao gồm Cypress Hill, The Roots và Wutang, nhưng doanh số bán hàng lớn dường như rất khó nắm bắt và họ đã chia tay với Virgin vào năm 1998.

MF Doom là một rapper. [42]

Vào cuối năm 1996, Will Ashon đã bắt đầu nhãn hiệu Ninja mới của mình Big Dada và lên kế hoạch cho một danh sách các nghệ sĩ biểu diễn. Bandit của MSI/Asylum của Bandit của Birmingham đã thông báo cho Will về Juice Aleem rằng anh ta đang suy ngẫm, người thực sự có thể đại diện cho đạo đức của nhãn hiệu mới. Ashon rất ấn tượng với bản demo và đồng ý có Aleem trên tàu. Kết quả của việc này là bản phát hành đầu tiên của hãng thu âm nổi tiếng hiện nay: vào năm 1997, nước trái cây nổi bật trên bản phát hành đầu tiên của Big Dada Record [2], "Misanthropic", dưới bút danh "Alpha Prhyme", sự hợp tác giữa anh ấy và Luke Vibert .

In 1998, Mark B and Blade released "Hitmen for Hire EP", which featured guest appearances from Lewis Parker and Mr Thing (of the Scratch Perverts). The EP was a success, and led to the successful 2001 album The Unknown, which despite never charting in the UK top 75, was still a top 100 success and an even bigger success within its genre. Also, the album spawned the 2001 top 40 single "Ya Don't See the Signs", which was a remix by Feeder frontman Grant Nicholas, after the title track was a top 75 hit and Blade with Mark B supported Feeder. The same year, Bristol's Hombré label released the "2012 EP" from Aspects, a benchmark release within the movement. Roots Manuva, Blak Twang, Mud Family, Ti2bs, Task Force, Phi Life Cypher, MSI & Asylum, Jeep Beat Collective and Ty all came to the public's attention, while veteran acts Rodney P, Mike J, and MC Mell'O' returned to the scene. In 1999, MF Doom released his debut studio album Operation: Doomsday which has since been ranked as one of the greatest hip hop albums of all time.

Underground to mainstream: 2000s to 2010s[edit]

A new generation of artists emerged following the turn of the century, including Jehst, Skinnyman, Nicky Spesh, Foreign Beggars and Usmaan. At the same time, a new style of electronic music emerged in the early 2000s, derivative of UK garage and jungle, with influences from dancehall, drum and bass and hip hop; this new genre was dubbed "grime" (sometimes called eskibeat or sublow) and effectively superseded UK hip hop in both popularity and the mainstream conscious. Grime is generally considered to be distinct from hip-hop due to its roots primarily being genres such as UK garage and jungle.[43][44][45][46][47] In 2001, Roots Manuva claimed that British hip hop "is more healthy" than American hip-hop, and is more about making the music than is it about exploiting wealth or hitting it rich.[48]

Success followed The Streets' 2002 album Original Pirate Material, and he became one of the first of the new breed of British hip hop artists to gain respectable sales, though his verbal style resulted in him being shunned by many artists in the scene. Such success has caused a surge in media exposure of other British hip hop acts. Welsh rap group Goldie Lookin Chain also achieved chart success with their tongue-in-cheek take on hip-hop. Key records such as Skinnyman's Council Estate of Mind, and Klashnekoff's The Sagas Of... were released, cementing the reputations of the artists and opening up the floor for new artists to emerge. Labels Low Life Records, run by prominent political rapper Braintax, and Young N' Restless started and became the starting point for many.[49] At the same time, just as garage was losing momentum, grime was creating interest. Wiley's Treddin' on Thin Ice was a cornerstone of the genre, and one-time friend Dizzee Rascal won a Mercury Music Prize for his debut Boy in da Corner. From then on, grime artists were the only MC's for interested record labels, and UK Hip-Hop's momentum dried up.

Chipmunk (left) and Skepta (right) with American rapper Sean Combs in 2011. Combs has also given recognition to Stormzy.[50]

A new generation of young socially conscious hip-hop musicians emerged as a counter to the grime scene that many in the UK Hip Hop scene perceived as commercial. These rappers strived to bring attention to both positivity and lyricism as well as the injustices of war, gentrification and racism, following in the tradition of conscious rappers such as Nas, Mos Def and Talib Kweli. Amongst this new generation included artists such as Klashnekoff, Akala, Lowkey and the Poisonous Poets.

The mid-2000s saw the emergence of road rap, a genre that took influences from American gangsta rap and focused on crime, gang, or violent themes. Road rap was pioneered by artists and groups such as PDC and Giggs' SN1 crew.[51]

By the late 2000s, grime music had entered into a period of stagnation.[52][53] This led to an emergence of acts that, while influenced by or initially started out making grime, were moving into a more commercialised, hip-hop influenced form of music. Artists from this new wave included N-Dubz, Tinchy Stryder, Tinie Tempah, and Chipmunk (later known as Chip) who emerged in the late 2000s to great commercial success. Tinchy Stryder scored two number ones with songs "Number 1" and "Never Leave You" and became the best-selling British solo artist of 2009.[54] The following year continued the success of the previous, with acts like Professor Green and Tinie Tempah breaking through to even bigger commercial success and also critical appreciation. The debut album from Tinie Tempah called Disc-Overy went to number one in the UK Albums Chart and was certified platinum on 1 March 2011.[55] He also won a Brit Award for his number one single "Pass Out". Rapper Plan B found success with his 2010 Hip Hop and Soul fusion album The Defamation of Strickland Banks, followed by the soundtrack album Ill Manors in 2012, both of which peaked at number 1 in the UK Albums Chart. In 2014, Scottish alternative hip-hop trio Young Fathers won the Mercury Music Prize for their album Dead. The album entered the UK chart at 35 after they won the award. Riz Ahmed, also known as Riz MC, was featured in the song "Immigrants (We Get the Job Done)" in The Hamilton Mixtape, which topped the Billboard 200 chart in 2016.[56] At the 2017 MTV Video Music Awards (VMAs), "Immigrants" won the award for Best Fight Against the System.[57]

2010 và trở đi [Chỉnh sửa][edit]

Đầu những năm 2010 đã chứng kiến ​​sự xuất hiện của Afrobeats của Vương quốc Anh, được dẫn dắt bởi các nghệ sĩ như Mista Silva, Kwamz, Fuse ODG và Timbo. [58] [59] [60] Cũng trong khoảng thời gian đó, các nghệ sĩ như Sneakbo và Timbo đã kết hợp các ảnh hưởng rap và Caribbean vào âm nhạc của họ. Nền tảng được thiết lập bởi các nghệ sĩ này sau này sẽ là một ảnh hưởng lớn đến Afroswing, một thể loại xuất hiện vào khoảng năm 2014 của Afrobeats của Vương quốc Anh trong khi mang theo những ảnh hưởng từ Grime, Dancehall, Hip Hop và R & B.

Vương quốc Anh khoan [62] [63] [64] là một tiểu thể của nhạc khoan và rap đường có nguồn gốc từ quận Brixton phía nam London từ năm 2012 trở đi. Mượn rất nhiều từ phong cách của nhạc khoan Chicago, các nghệ sĩ khoan Vương quốc Anh thường rap về lối sống tội phạm bạo lực và khoái lạc. [65] [62] Thông thường, những người tạo ra phong cách âm nhạc này được liên kết với các băng đảng hoặc đến từ các khu dân cư thiếu kinh tế xã hội, nơi tội phạm là một cách sống đối với nhiều người. [62] Âm nhạc khoan của Vương quốc Anh có liên quan chặt chẽ với đường rap, một kiểu rap gangsta của Anh đã trở nên phổ biến trong những năm trước khi tồn tại của máy khoan. [63] [64] [66] Về mặt âm nhạc, khoan Vương quốc Anh thường thể hiện ngôn ngữ bạo lực và lời bài hát khiêu khích. [65]

Đầu những năm 2010 cũng chứng kiến ​​sự xuất hiện của một cảnh hip hop dưới lòng đất mô phỏng làn sóng các rapper thập niên 2000 trước đó như Jehst, Lực lượng đặc nhiệm, Vua Kash 4.0.3, Mysdiggi và Skinnyman. Với lời bài hát phức tạp và các sơ đồ vần điệu và những năm 90 của New York Boom Bap ảnh hưởng đến sản xuất, hồ sơ tập trung cao là công cụ đưa âm thanh này đến với khán giả rộng hơn. Nhãn hiệu được thành lập vào năm 2010 bởi rapper London Fliptrix [67] và các thành viên chủ chốt của đội ngũ tập trung cao hơn lớn hơn đã bao gồm Four Owls, Dirty Dike, Ocean Wisdom, Jam Baxter và Dabbla.

Các nghệ sĩ từ nhãn hiệu này đã xoay sở để xây dựng một lượng người theo sau mặc dù còn lại dưới lòng đất, đã biểu diễn với đám đông hơn 25.000 trên khắp châu Âu, [67] đã chơi các lễ hội Reading và Leeds nổi tiếng ở Anh [68] và thấy nhiều bài hát đạt nhiều lượt xem trên YouTube. [69] Vào năm 2015, bốn Owls đã hợp tác với nhà sản xuất DJ Premier của Hoa Kỳ rất được kính trọng [70] cho ca khúc của họ Think Twice. Ca sĩ kiêm nhạc sĩ giành giải thưởng Brit Rag'n'bone Man cũng đã phát hành hai album trên nhãn vào năm 2011 và 2014-"Put Soul On Me" (hợp tác với Dirty Dike) và "Dog N Bone" với bốn thành viên Owls và Rapper /Chó Lá sản xuất. [71] Những album này là những gì cuối cùng đã dẫn đến việc anh ấy ký hợp đồng với nhãn hiệu lớn Columbia Records, tuy nhiên Rag'n'bone Man đã tiếp tục xuất hiện trên các bản phát hành tập trung cao điểm như bản nhạc "Mặt nạ" từ album chạm vào album của Jam Baxter vào năm 2019. [72]

Blah Records cũng có ảnh hưởng lớn. [73] Nhãn hiệu được thành lập bởi Lee Scott (rapper) và Molotov vào năm 2006 và hiện được quản lý và sở hữu bởi Lee Scott và Salar. [74] Các thành viên chủ chốt của gia đình blah bao gồm Lee Scott, Salar, Black Josh, Milkavelli, Jam Baxter và Cult of the Damned.

Giữa những năm 201 ] Nhóm bị ảnh hưởng bởi phong cách hông hông liên quan đến Detroit ở Mỹ và đã ghi lại với Illa J và Village Slum. Họ biểu diễn với Micall Parknsun của Vương quốc Anh, Joker Starr và Yungun.

Vào năm 2014, âm nhạc grime cũng đã trải qua sự hồi sinh. [76] Mặc dù Hip Hop không được hưởng lợi ngay lập tức từ việc này, sự trỗi dậy của bụi bẩn đã được ghi nhận để mở lại các thể loại cạnh tranh như Hip Hop và Afroswing cũng đang gia tăng. [77] Các hành vi sẽ tăng lên trong bối cảnh hip hop trong những năm tiếp theo bao gồm Dave, Kojey Radical, Slowthai, Little Simz và Loyle Carner. [78] [79] [80] Dave đã phát hành một "Blackbox Freestyle" vào năm 2015, điều này đã giúp anh ta nổi bật. [81] Năm sau, Dave được chú ý bởi rapper người Canada Drake, người sau này đã xuất hiện trong bản phối lại của bài hát "Wanna Know". [82] [83]

Stormzy, một nghệ sĩ bước ra khỏi bối cảnh bụi bẩn, đã phát hành album đầu tay của mình, Gang Signs & Pray Album 'Grime' để đạt được số một trên bảng xếp hạng album của Vương quốc Anh. Vào tháng 2 năm 2018, Gang Dấu hiệu & Cầu nguyện đã giành được album của năm tại Giải thưởng Brit 2018. Anh ấy đã đạt vị trí số một trên bảng xếp hạng đơn của Vương quốc Anh tổng cộng hai lần; Đầu tiên là một phần của "Nghệ sĩ cho Grenfell" vào ngày 23 tháng 6 năm 2017 với bài hát "Bridge Over Water Water", và thứ hai với đĩa đơn solo của riêng mình "Vossi Bop", đã ra mắt với số một khi nhập cảnh, trước "Tôi!" Tác giả Taylor Swift có Brendon Urie với khoảng 500 doanh số kết hợp. [85]

Skepta, người cũng nổi lên từ bối cảnh bụi bẩn, bắt đầu hợp tác với Tập đoàn Hip Hop của Mỹ ASAP Mob. Anh ấy đã xuất hiện với ASAP Rocky trong bài hát "Hãy khen ngợi Chúa (Da Shine)", đĩa đơn thứ hai từ thử nghiệm album phòng thu thứ ba của anh ấy vào ngày 26 tháng 6 năm 2018. [86] Đó là sự hợp tác thứ ba giữa cả hai nghệ sĩ, sau sự xuất hiện của Skepta trên Tapes Vol. 1: Bạn bè [87] và Asap Rocky xuất hiện trên EP độc ác của Skepta vào năm 2017, cũng có ASAP NAST, LIL B, và các chàng trai Phần. [88] Bài hát đã thành công ở một số quốc gia, đạt vị trí thứ 45 trên Billboard Hot 100 và số 18 trên bảng xếp hạng đĩa đơn của Vương quốc Anh. Sau đó, nó đã được Hiệp hội Công nghiệp ghi âm Hoa Kỳ (RIAA) chứng nhận bằng bạch kim và vàng bởi ngành ngữ học Anh (BPI). Skepta cũng hợp tác với rapper playboi của người Mỹ trong đĩa đơn "Lean 4 real" từ album phòng thu đầu tay Die Lit, cũng được phát hành vào năm 2018. [89]

Vào năm 2017, Dave đã thực hiện một tự do trên đài phát thanh Mỹ Power 106 Los Angeles, người đã tích lũy được hơn 1.000.000 lượt xem trên YouTube. [90] Vào năm 2018, Dave đã đạt được thành công số một lần đầu tiên của Vương quốc Anh với "Funky Friday" trong đó có rapper người Anh Fredo. [91] Album đầu tay của Dave, Psychodrama (2019), đã ra mắt ở vị trí số một trên bảng xếp hạng album của Vương quốc Anh và trở thành album rap Anh tuần đầu tiên xuất hiện nhiều nhất ở Anh với tổng số 23,6 triệu luồng. Album được hoan nghênh và giành giải thưởng Dave A Mercury. [92]

Slowthai đã phát hành album phòng thu đầu tay của mình, Nothing Great về Anh, vào năm 2019. Album được đề cử cho Giải thưởng Mercury. Ông đã biểu diễn tại lễ trao giải Mercury 2019, nơi ông tranh cãi giữ một người đứng đầu giả mạo của Thủ tướng Anh Boris Johnson trên sân khấu. [93] Little Simz cũng đã phát hành khu vực màu xám vào năm 2019 để được nhiều lời khen ngợi. [94]

Đường rap [Chỉnh sửa][edit]

Đường rap (còn được gọi là rap gangsta của Anh hoặc đơn giản là rap uk) là một thể loại âm nhạc được tiên phong ở phía nam London, chủ yếu ở Brixton và Peckham. [95] [96] Thể loại này được tiên phong bởi các nhóm như PDC, SMS, SN1, North Star, Mashtown và U.S.G. và các nghệ sĩ như Giggs và K Koke và sau này là Nines và Sneakbo. [97] [98] Thể loại này đã trở nên nổi bật như một phản ứng dữ dội chống lại việc thương mại hóa bụi bẩn vào giữa những năm 2000 ở London. [99] Thể loại này đã trở nên nổi bật vào khoảng năm 2007 với sự gia tăng của Giggs. [98] Đường rap đã giữ lại các mô tả rõ ràng về bạo lực và văn hóa băng đảng Anh được tìm thấy trong một số âm nhạc nghiệt ngã sớm và kết hợp nó với phong cách âm nhạc tương tự như rap gangsta của Mỹ so với hệ thống âm thanh ảnh hưởng đến âm nhạc của bụi bẩn, dubstep, nhà để xe Anh, rừng rậm, reggae và dub . [100] (also known as British gangsta rap or simply UK rap) is a genre of music pioneered in South London, primarily in Brixton and Peckham.[95][96] The genre was pioneered by groups such as PDC, SMS, SN1, North Star, MashTown and U.S.G. and artists such as Giggs and K Koke and later Nines and Sneakbo.[97][98] The genre came to the fore as a backlash against the perceived commercialisation of grime in the mid-late 2000s in London.[99] The genre came to prominence around 2007 with the rise of Giggs.[98] Road rap retained the explicit depictions of violence and British gang culture found in some early grime music and combines it with a musical style more similar to American gangsta rap than the sound system influenced music of grime, dubstep, UK garage, jungle, reggae and dub.[100]

Các băng đảng đã đóng một vai trò lớn trong thể loại này, với các băng đảng như Peckham Boy Cảnh trong những năm 2000. [96] [101] [95]

Cảnh Rap Road xoay quanh các bản phát hành mixtape và video YouTube với một số thể loại các hành vi phổ biến hơn nhận được sự công nhận chính thống. [99] Thể loại này đã bị chỉ trích vì chủ nghĩa hư vô và bạo lực không ngừng trong lời bài hát cũng như các liên kết của nó với các băng đảng và tội phạm súng với nhiều rapper đang thụ án tù. [100] [102] [103] Để phù hợp với Grime, Road Rap đã phải chịu đựng chính sách trước khi Giggs tuyên bố rằng cảnh sát Metropolitan đã bắt đầu từ chối anh ta cơ hội kiếm sống từ âm nhạc đã cấm anh ta đi lưu diễn. [104] Vào năm 2011, Stigs đã được phục vụ lệnh cấm băng đảng đầu tiên cấm anh ta rap về bất cứ điều gì có thể khuyến khích bạo lực. [105]

Đầu những năm 2010, máy khoan thể loại Mỹ bắt đầu xuất hiện ở Anh, được thúc đẩy bởi các nhóm như 150, 67 và Phần Boyz. [106] Máy khoan Vương quốc Anh đã được gọi là subgenre của đường rap do ảnh hưởng của nó đối với thể loại này. [107] [108] [109] Đường rap cũng tiếp tục ảnh hưởng đến Afroswing, xuất hiện vào giữa những năm 2010 [63]

Cảnh bẫy [Chỉnh sửa][edit]

Trong một số cuộc phỏng vấn, M Huncho đã mô tả phong cách giai điệu, giai điệu hơn và cách tiếp cận khiêm tốn vừa phải của mình khi nói đến lời bài hát của mình với tư cách là một công cụ phái sinh của mình đối với âm nhạc bẫy của Vương quốc Anh, trong một thể loại mà anh ta gọi là "Wave bẫy". [110 ] Nghệ sĩ Wolverhampton Scarlxrd thực hiện một giọng điệu và giọng điệu đầy năng lượng với giọng hát la hét trơ trẽn bùng nổ, và sự trữ tình tối tăm và phản xạ mạnh mẽ và có ý nghĩa theo phong cách tự tiên phong được gọi là "bẫy kim loại" hoặc "ragecore"; Một sự hợp nhất của âm nhạc bẫy và giọng hát la hét. Scarlxrd đã trích dẫn một số nguồn cảm hứng và ảnh hưởng chính của anh ấy như bao gồm cả những người như Eminem, Mang cho tôi Horizon, Limp Bizkit, DMX, Slipknot, Travis Scott và Linkin Park, trong số những người khác. [111] [112] [113]

Phản ứng dữ dội chống lại thương mại hóa [chỉnh sửa][edit]

Kể từ khi thời kỳ bùng nổ sau một năm của Grime trùng với hip-hop của Vương quốc Anh, sự đột phá thương mại háo hức của người sau đã không xảy ra. Thay vào đó, các hành động như Tinchy Stryder, Tinie Tempah, N-Dubz và Chip đã được ký hợp đồng với các nhãn chính và âm thanh truyền thống của họ được điều chỉnh để phù hợp với sự nhạy cảm của Pop. Tuy nhiên, dòng dõi của những người này, và nhiều rapper ở Anh, không nghi ngờ gì nữa là bụi bẩn hơn là hip-hop của Anh.

Có một niềm tin chung trong cộng đồng hip hop ngầm rằng hip hop thực sự là âm nhạc chủ yếu liên quan đến những người nghe bị tước quyền, thay vì thị trường đại chúng. Do niềm tin rằng các hành vi chính thống được các nhãn chính trả một khoản tiền lớn để làm cho âm nhạc phù hợp với thị trường đại chúng hiện tại, các nghệ sĩ này thường phải đối mặt với phản ứng dữ dội và buộc tội 'bán hết' từ cộng đồng ngầm. [114]

Media[edit][edit]

Sự phát triển của Hip Hop của Anh đã được tăng cường khi vào năm 2002, BBC đã ra mắt một đài phát thanh kỹ thuật số 1XTRA dành cho "nhạc đen mới" bao gồm hip hop, R & B, Soul, UK Garage, Dancehall, Grime và Drum và Bass, [115 ] Tuy nhiên, 1xtra không chơi độc quyền Hip Hop của Anh. Kênh cáp và vệ tinh, kênh AKA (trước đây là Kênh U, hiện được gọi là những năm 70) cũng có hồ sơ của Hip Hop và Grime của Anh. YouTube cũng là một lối thoát rất quan trọng cho các nghệ sĩ sắp tới và quan trọng. Các kênh bao gồm Link Up TV, GRM Daily, SB.TV, Pressplay Media và Mixtape Madness.

Women[edit][edit]

Phụ nữ đã đóng góp cho sự tiến hóa của Hip Hop ở Anh ngay từ đầu. [116] Các rapper nữ của Anh bao gồm Alesha Dixon, Baby Blue, Estelle, Lady Leshurr, Lady Spelleign, Little Simz, M.I.A., Monie Love, Nadia Rose, Shystie, Nolay, Stefflon Don, Mercury Punter . [117] Các rapper nữ khác của Anh đã bao gồm Cookie Crew, She Rockers, Wee Papa Girl rapper, C-Mone và Envy.

Neneh Cherry, sinh ra ở Stockholm, chuyển đến Anh khi cô 14 tuổi và đóng góp cho Hip Hop đầu tiên của Anh. Raw Like Sushi (1989) chỉ được sản xuất bởi các nhà sản xuất Anh và là một hit lớn ở cả Vương quốc Anh và Hoa Kỳ. Cherry tiếp tục sản xuất và phát hành nhạc ngày hôm nay.

Phụ nữ trong hip hop thường đối mặt với một lượng lớn rập khuôn phân biệt giới tính; Tuy nhiên, một số nữ rapper người Anh như Lady có chủ quyền và M.I.A. đã đạt được thành công cả ở Anh và Hoa Kỳ. Các nghệ sĩ như MS Dynamite, M.I.A. Và bài phát biểu Debelle cũng đã được biết đến với bình luận chính trị và xã hội trong âm nhạc của họ. Ca sĩ, nhạc sĩ và rapper Estelle nói về vị trí khó khăn của các rapper nữ: "Tôi nghĩ rằng họ có một chuyến đi khó khăn vì một số người trong số họ không thấy mình ở trên và vượt ra ngoài sự nhảm nhí và không ai thực sự cho họ nghỉ ngơi." [118]

Xem thêm [sửa][edit]

• Afroswing
• Máy khoan
• Gangsta rap
• Bụi bẩn
• Hiphop
• Âm nhạc của Vương quốc Anh
• Scotland hip-hop
• Cạm bẫy
• Vương quốc Anh
• Nhà để xe Anh

References[edit][edit]

1. ^Chester, Nick (2 tháng 6 năm 2014). "Cảnh rap bị lãng quên của Vương quốc Anh xứng đáng với sự chú ý của bạn". Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 4 tháng 8 năm 2019. Truy cập ngày 4 tháng 8 năm 2019. Chester, Nick (2 June 2014). "The UK's Forgotten Rap Scene Deserves Your Attention". Archived from the original on 4 August 2019. Retrieved 4 August 2019.
2. ^Youngs, Ian (21 tháng 11 năm 2005). "Trang web BBC News: IS UK On Verge of Brithop Boom". Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 27 tháng 8 năm 2006. Truy cập ngày 1 tháng 11 năm 2006. Youngs, Ian (21 November 2005). "BBC News website: Is UK on Verge of Brithop boom". Archived from the original on 27 August 2006. Retrieved 1 November 2006.
3. ^ Abbatey, Angus (26 tháng 7 năm 2003). "Home Grown-Hồ sơ-Hip-Hop của Anh-âm nhạc". Thơi gian.a b Batey, Angus (26 July 2003). "Home grown – profile – British hip-hop – music". The Times.
4. ^"Trang web của BBC - Âm nhạc: Urban". Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 3 tháng 11 năm 2006. Truy cập ngày 1 tháng 11 năm 2006. "BBC Website – Music: Urban". Archived from the original on 3 November 2006. Retrieved 1 November 2006.
5. ^"Vogue đáp ứng thế hệ Brit-hop-Vogue Anh". Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 17 tháng 9 năm 2017. Truy cập ngày 15 tháng 9 năm 2017. "Vogue Meets The Brit-Hop Generation – British Vogue". Archived from the original on 17 September 2017. Retrieved 15 September 2017.
6. ^"Vogue gặp các ngôi sao âm nhạc đang lên của London - Vogue Anh". Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 23 tháng 10 năm 2017. Truy cập ngày 22 tháng 10 năm 2017. "Vogue Meets London's Rising Music Stars – British Vogue". Archived from the original on 23 October 2017. Retrieved 22 October 2017.
7. ^"Sự bùng nổ của Brithop - BBC". 21 tháng 11 năm 2005. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 3 tháng 4 năm 2009. Truy cập ngày 2 tháng 3 năm 2018. "The Brithop Boom – BBC". 21 November 2005. Archived from the original on 3 April 2009. Retrieved 2 March 2018.
8. ^"Hệ thống âm thanh". Thư viện Anh. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 20 tháng 4 năm 2019. Truy cập ngày 10 tháng 2 năm 2020. "Sound systems". The British Library. Archived from the original on 20 April 2019. Retrieved 10 February 2020.
9. ^Beaumont-Thomas, Ben (ngày 1 tháng 6 năm 2018). "'Bạn không thể thoát khỏi cảm hứng của nó': bên trong lịch sử thực sự của bụi bẩn". Người bảo vệ. ISSN & NBSP; 0261-3077. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 18 tháng 10 năm 2018. Truy cập ngày 11 tháng 2 năm 2020. Beaumont-Thomas, Ben (1 June 2018). "'You can't escape its inspiration': inside the true history of grime". The Guardian. ISSN 0261-3077. Archived from the original on 18 October 2018. Retrieved 11 February 2020.
10. ^"Nghe một bộ phim tài liệu về âm nhạc đen của Anh từ Jungle đến Dubstep". Tạp chí thực tế. Ngày 6 tháng 7 năm 2016. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 8 tháng 11 năm 2019. Truy cập ngày 11 tháng 2 năm 2020. "Hear a documentary on black British music from jungle to dubstep". FACT Magazine. 6 July 2016. Archived from the original on 8 November 2019. Retrieved 11 February 2020.
11. ^Hesmondhalgh, David. "" Văn hóa đột phá đô thị: hậu quả của hip-hop ở Vương quốc Anh ", trang 86 Tiết101 trong tiếng ồn toàn cầu: Rap và hip hop bên ngoài Hoa Kỳ, do Tony Mitchell. Middletown, CT: Wesleyan University Press". Hesmondhalgh, David. ""Urban Breakbeat Culture: Repercussions of Hip-Hop in the United Kingdom", pp. 86–101 in Global Noise: Rap and Hip Hop Outside of the USA, edited by Tony Mitchell. Middletown, CT: Wesleyan University Press".
12. ^Hesmondhalgh, DJ và Melville, C (2002) Văn hóa đột phá đô thị-hậu quả của hip-hop ở Vương quốc Anh. Trong: Tiếng ồn toàn cầu: Rap và Hip Hop bên ngoài Hoa Kỳ. Nhà xuất bản Đại học Wesleyan. Hesmondhalgh, DJ and Melville, C (2002) Urban Breakbeat Culture – Repercussions of Hip-Hop in the United Kingdom. In: Global Noise: Rap and Hip Hop Outside the USA. Wesleyan University Press.
13. ^"Cuộc sống thấp/Hip Hop của Anh, Hip Hop của Vương quốc Anh: Câu chuyện tìm thấy". Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 10 tháng 10 năm 2006. "Low Life/British hip hop, UK hip hop: the story find". Archived from the original on 10 October 2006.
14. ^"Ty và lịch sử của rap uk - các tính năng - mixmag". Ngày 1 tháng 11 năm 2020. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 1 tháng 11 năm 2020. Truy cập ngày 23 tháng 12 năm 2020. "Ty and the history of UK rap - Features - Mixmag". 1 November 2020. Archived from the original on 1 November 2020. Retrieved 23 December 2020.
15. ^"Nhìn lại 40 năm kể từ lần rap đầu tiên trên bảng xếp hạng Vương quốc Anh". www.officialcharts.com. Truy cập ngày 19 tháng 12 năm 2020. "Looking back on 40 years since the first rap hit on the UK chart". www.officialcharts.com. Retrieved 19 December 2020.
16. ^"Lưu trữ Discotheque của Greg Wilson #1". Djmag.com. 26 tháng 4 năm 2016. Truy cập ngày 19 tháng 12 năm 2020. "GREG WILSON'S DISCOTHEQUE ARCHIVES #1". DJMag.com. 26 April 2016. Retrieved 19 December 2020.
17. ^"Cáo phó: Johnny Beattie". Sân khấu. Truy cập ngày 23 tháng 12 năm 2020. "Obituary: Johnny Beattie". The Stage. Retrieved 23 December 2020.
18. ^"Johnny Beattie: 60 năm trong ánh đèn sân khấu". Tin tức BBC. Ngày 12 tháng 12 năm 2012. Truy cập ngày 23 tháng 12 năm 2020. "Johnny Beattie: 60 years In The Limelight". BBC News. 12 December 2012. Retrieved 23 December 2020.
19. ^Ogg, Alex (2011). Thanh toán đầy đủ? Giới thiệu về Brit-Hop, Grime và UK Rap. Luton: Andrew UK Ltd. ISBN & NBSP; 978-1908354044. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 19 tháng 4 năm 2019. Truy cập ngày 9 tháng 8 năm 2016. Ogg, Alex (2011). Paid in full? an introduction to brit-hop, grime and UK rap. Luton: Andrews UK Ltd. ISBN 978-1908354044. Archived from the original on 19 April 2019. Retrieved 9 August 2016.
20. ^Chuyển động, Antonino d hèAmbrosiotopics (1 tháng 6 năm 2003). "Đánh giá hàng tháng | 'Hãy để Fury có giờ': Chính trị đam mê của Joe Strummer". Đánh giá hàng tháng. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 6 tháng 1 năm 2020. Truy cập ngày 11 tháng 2 năm 2020. Movements, Antonino D’AmbrosioTopics (1 June 2003). "Monthly Review | 'Let Fury Have the Hour': The Passionate Politics of Joe Strummer". Monthly Review. Archived from the original on 6 January 2020. Retrieved 11 February 2020.
21. ^"Ian Dury - Trung tâm Rockabilly". www.rockabilly.net. Truy cập ngày 19 tháng 12 năm 2020. "Ian Dury - Rockabilly Central". www.rockabilly.net. Retrieved 19 December 2020.
22. ^ ab "HomeGrown: Câu chuyện về hip-hop của Vương quốc Anh". Manchester bí mật. Truy cập ngày 11 tháng 2 năm 2020.a b "HomeGrown: the story of UK hip-hop". Manchester Confidential. Retrieved 11 February 2020.
23. ^Schwartzberg, Lauren (31 tháng 3 năm 2015). "Nguồn gốc hip-hop bị lãng quên của Double". Hành vi xấu xa. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 1 tháng 10 năm 2019. Truy cập ngày 11 tháng 2 năm 2020. Schwartzberg, Lauren (31 March 2015). "Double Dutch's Forgotten Hip-Hop Origins". Vice. Archived from the original on 1 October 2019. Retrieved 11 February 2020.
24. ^"10 kỷ lục đã giúp Hip Hop của Anh tìm thấy tiếng nói của riêng mình". Nhà máy vinyl. 17 tháng 9 năm 2015. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 24 tháng 6 năm 2018. Truy cập ngày 24 tháng 6 năm 2018. "The 10 records that helped British hip hop find its own voice". The Vinyl Factory. 17 September 2015. Archived from the original on 24 June 2018. Retrieved 24 June 2018.
25. ^Montgomery, James. "John Peel, DJ huyền thoại và vô địch các hành vi từ Bowie đến Franz Ferdinand, chết". Tin tức MTV. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 26 tháng 5 năm 2019. Truy cập ngày 11 tháng 2 năm 2020. Montgomery, James. "John Peel, Legendary DJ And Champion of Acts From Bowie To Franz Ferdinand, Dies". MTV News. Archived from the original on 26 May 2019. Retrieved 11 February 2020.
26. ^"Mixcloud". MIXCLOUD. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 24 tháng 12 năm 2011. Truy cập ngày 11 tháng 2 năm 2020. "Mixcloud". Mixcloud. Archived from the original on 24 December 2011. Retrieved 11 February 2020.
27. ^Hesmondhalgh, David và Caspar Melville. "Văn hóa đột phá đô thị: hậu quả của hip-hop ở Vương quốc Anh." Trong tiếng ồn toàn cầu: Rap và hip-hop bên ngoài Hoa Kỳ, 86 trận110. Middletown: Nhà xuất bản Đại học Wesleyan, 2001. Hesmondhalgh, David and Caspar Melville. "Urban Breakbeat Culture: Repercussions of Hip-Hop in the United Kingdom." In Global Noise: Rap and Hip-Hop Outside the USA, 86–110. Middletown: Wesleyan University Press, 2001.
28. ^"Derek B: Rapper và nhà sản xuất đã trở thành nghệ sĩ hip-hop đầu tiên của Vương quốc Anh". Độc lập. Ngày 12 tháng 1 năm 2010, lưu trữ từ bản gốc vào ngày 6 tháng 1 năm 2018. Truy cập ngày 11 tháng 2 năm 2020. "Derek B: Rapper and producer who became the first UK hip-hop artist to". The Independent. 12 January 2010. Archived from the original on 6 January 2018. Retrieved 11 February 2020.
29. ^Michaels, Sean (17 tháng 11 năm 2009). "Rapper người Anh Derek B chết ở tuổi 44". Người bảo vệ. ISSN & NBSP; 0261-3077. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 28 tháng 2 năm 2019. Truy cập ngày 11 tháng 2 năm 2020. Michaels, Sean (17 November 2009). "British rapper Derek B dies at 44". The Guardian. ISSN 0261-3077. Archived from the original on 28 February 2019. Retrieved 11 February 2020.
30. ^[1] Được lưu trữ vào ngày 4 tháng 2 năm 2012 tại Wayback Machine [1] Archived 4 February 2012 at the Wayback Machine
31. ^"Hồ sơ đánh bại tích cực - CD và vinyl tại Discogs". Discogs. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 28 tháng 10 năm 2008. Truy cập ngày 24 tháng 2 năm 2014. "Positive Beat Records – CDs and Vinyl at Discogs". discogs. Archived from the original on 28 October 2008. Retrieved 24 February 2014.
32. ^"Italo Disco, Euro Disco, Muzyka, Ludzie, Đài phát thanh, Diễn đàn, Klimat, Czat". Top80.pl. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 30 tháng 4 năm 2009. Truy cập ngày 24 tháng 2 năm 2014. "Italo Disco, Euro Disco, Muzyka, Ludzie, Radio, Forum, Klimat, Czat". TOP80.PL. Archived from the original on 30 April 2009. Retrieved 24 February 2014.
33. ^[2] Lưu trữ ngày 24 tháng 7 năm 2011 tại Wayback Machine [2] Archived 24 July 2011 at the Wayback Machine
34. ^Ear to the Ground Magazine, Số 1 1993 Ear To The Ground Magazine, Issue 1 1993
35. ^Tạp chí thương mại rap, tháng 6 năm 1994 Số 6, Nhà xuất bản: Tác động thuần túy Rap Trade Magazine, June 1994 Issue 6, Publisher: Pure Impact
36. ^"Italo Disco, Euro Disco, Muzyka, Ludzie, Đài phát thanh, Diễn đàn, Klimat, Czat". Top80.pl. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 30 tháng 4 năm 2009. Truy cập ngày 24 tháng 2 năm 2014. "Italo Disco, Euro Disco, Muzyka, Ludzie, Radio, Forum, Klimat, Czat". TOP80.PL. Archived from the original on 30 April 2009. Retrieved 24 February 2014.
37. ^[2] Lưu trữ ngày 24 tháng 7 năm 2011 tại Wayback Machine Philip Mlynar. "HIJACK: THE STORY OF BRITAIN'S "PUBLIC ENEMY"". Rock The Bells.
38. ^Ear to the Ground Magazine, Số 1 1993 Oli Warwick (19 November 2020). "Systems Overload: Britcore and the UK underground". International Orange.
39. ^Tạp chí thương mại rap, tháng 6 năm 1994 Số 6, Nhà xuất bản: Tác động thuần túy "BBC News website, Massive Attack on the net". 29 March 1998. Archived from the original on 9 May 2004. Retrieved 2 November 2006.
40. ^Philip Mlynar. "Hijack: Câu chuyện về" Kẻ thù công cộng "của Anh". Rock the Bells. "Q101 Top 101 of 1997". Rocklists.com. Archived from the original on 24 September 2015. Retrieved 17 June 2015.
41. ^Oli Warwick (19 tháng 11 năm 2020). "Quá tải hệ thống: Britcore và Vương quốc Anh ngầm". Màu cam quốc tế. Rowntree, Barney (10 August 2001). "BBC News website: British hip hop renaissance". Retrieved 2 November 2006.
42. ^"Trang web tin tức của BBC, tấn công lớn trên mạng". 29 tháng 3 năm 1998. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 9 tháng 5 năm 2004. Truy cập ngày 2 tháng 11 năm 2006. "11 Rappers Who Should Be Added To Everyones Playlists". The Odyssey Online. 5 November 2018. Retrieved 17 September 2019.
43. ^"Q101 Top 101 năm 1997". Rocklists.com. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 24 tháng 9 năm 2015. Truy cập ngày 17 tháng 6 năm 2015. "Deeper Than Rap: Grime is Not a Subgenre of Hip-Hop". Complex. Archived from the original on 14 September 2019. Retrieved 14 September 2019.
44. ^Rowntree, Barney (10 tháng 8 năm 2001). "Trang web BBC News: Phục hưng Hip Hop của Anh". Truy cập ngày 2 tháng 11 năm 2006. "Skepta, grime and urban British youth language: a guide". The Conversation. Archived from the original on 8 October 2019.
45. ^"11 rapper nên được thêm vào danh sách phát của mọi người". Odyssey trực tuyến. Ngày 5 tháng 11 năm 2018. Truy cập ngày 17 tháng 9 năm 2019. "Grime is Approaching the Breakthrough Moment Hip-Hop Reached in the 90s". Vice. 21 December 2016. Archived from the original on 5 November 2019.
46. ^"Sâu hơn rap: Grime không phải là một tiểu thể của hip-hop". Tổ hợp. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 14 tháng 9 năm 2019. Truy cập ngày 14 tháng 9 năm 2019. "Grime time: What it is and where to find it". Standard. 13 May 2016. Archived from the original on 25 October 2019.
47. ^"Skepta, Grime và Urban Thanh niên Anh Ngôn ngữ: Hướng dẫn". Cuộc trò chuyện. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 8 tháng 10 năm 2019. "Hip-Hop Or Dancehall? Breaking Down The Grime Scene's Roots". Complex UK. Archived from the original on 6 February 2017. Retrieved 5 February 2017.
48. ^"BRIME đang tiến gần đến khoảnh khắc đột phá hip-hop đạt được vào những năm 90". Hành vi xấu xa. Ngày 21 tháng 12 năm 2016. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 5 tháng 11 năm 2019. "Roots Manuva: Hip hop gets back to its roots – Features, Music – The Independent". Independent.co.uk. Archived from the original on 30 April 2009. Retrieved 9 August 2016.{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)
49. ^Oliver, M. "New York của London Hip-Hop vào năm 94: kỷ niệm 15 năm". Djbooth. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 5 tháng 11 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. Oliver, M. "London Hip-Hop's New York in '94: The 15-Year Anniversary". DJBooth. Archived from the original on 5 November 2019. Retrieved 18 December 2019.
50. ^"Diddy hét lên Stormzy". GRM hàng ngày - bụi bẩn, nhạc rap và văn hóa. Ngày 10 tháng 6 năm 2018. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 10 tháng 5 năm 2019. Truy cập ngày 17 tháng 9 năm 2019. "Diddy shouts out Stormzy". GRM Daily – Grime, Rap music and Culture. 10 June 2018. Archived from the original on 10 May 2019. Retrieved 17 September 2019.
51. ^"Bão / Dubstep". Pitchfork. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 24 tháng 4 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. "Grime / Dubstep". Pitchfork. Archived from the original on 24 April 2019. Retrieved 18 December 2019.
52. ^Một người khác. "Một lịch sử ngắn gọn về bụi bẩn, như được kể bởi DJ Target". Người khác. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 13 tháng 9 năm 2019. Truy cập ngày 13 tháng 9 năm 2019. AnotherMan. "A Brief History of Grime, as Told by DJ Target". AnotherMan. Archived from the original on 13 September 2019. Retrieved 13 September 2019.
53. ^Hsu, Hua (24 tháng 9 năm 2018). "Sự sống còn đáng ngạc nhiên của bụi bẩn". Người New York. ISSN & NBSP; 0028-792X. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 9 tháng 9 năm 2019. Truy cập ngày 13 tháng 9 năm 2019. Hsu, Hua (24 September 2018). "The Surprising Survival of Grime". The New Yorker. ISSN 0028-792X. Archived from the original on 9 September 2019. Retrieved 13 September 2019.
54. ^"Âm nhạc - Đánh giá của Tinchy Stryder - Bắt 22". BBC. 17 tháng 8 năm 2009. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 9 tháng 1 năm 2016. Truy cập ngày 24 tháng 2 năm 2014. "Music – Review of Tinchy Stryder – Catch 22". BBC. 17 August 2009. Archived from the original on 9 January 2016. Retrieved 24 February 2014.
55. ^"Jumpoff.tv". Uk.jumpoff.tv. Ngày 5 tháng 2 năm 2009. Truy cập ngày 24 tháng 2 năm 2014. [Liên kết chết vĩnh viễn] "JumpOff.TV". Uk.jumpoff.tv. 5 February 2009. Retrieved 24 February 2014.[permanent dead link]
56. ^Trắng, Adam (19 tháng 12 năm 2016). "Rogue One Star Riz Ahmed chia sẻ những bức vẽ thời thơ ấu của Star Wars: 'Giữ cho đứa trẻ bên trong của bạn còn sống'". Điện báo hằng ngày. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 21 tháng 12 năm 2016. Truy cập ngày 22 tháng 12 năm 2016. White, Adam (19 December 2016). "Rogue One star Riz Ahmed shares childhood Star Wars drawings: 'Keep your inner child alive'". The Daily Telegraph. Archived from the original on 21 December 2016. Retrieved 22 December 2016.
57. ^"Xem danh sách người chiến thắng MTV VMAS 2017 hoàn chỉnh". Mọi người. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 21 tháng 9 năm 2017. Truy cập ngày 20 tháng 9 năm 2017. "See the Complete MTV VMAs 2017 Winners List". People. Archived from the original on 21 September 2017. Retrieved 20 September 2017.
58. ^McQuaid, Ian (24 tháng 3 năm 2017). "Tại sao đây là một thời gian thú vị như vậy cho cảnh Afrobeats ở Anh". TÔI. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 21 tháng 7 năm 2019. Truy cập ngày 21 tháng 7 năm 2019. McQuaid, Ian (24 March 2017). "why this is such an exciting time for the afrobeats scene in the uk". I-D. Archived from the original on 21 July 2019. Retrieved 21 July 2019.
59. ^"J Hus là âm thanh của Boomerang của Diaspora". Fader. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 8 tháng 11 năm 2019. Truy cập ngày 21 tháng 7 năm 2019. "J Hus Is The Sound of Diaspora's Boomerang". The FADER. Archived from the original on 8 November 2019. Retrieved 21 July 2019.
60. ^Bassil, Ryan; Lewis, Jake (12 tháng 5 năm 2017). "Không ai giống như J Hus". Hành vi xấu xa. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 22 tháng 7 năm 2019. Truy cập ngày 21 tháng 7 năm 2019. Bassil, Ryan; Lewis, Jake (12 May 2017). "No One Is Like J Hus". Vice. Archived from the original on 22 July 2019. Retrieved 21 July 2019.
61. ^"Chào mừng những người tiên phong: Một lịch sử ngắn gọn về rap phù hợp ở Anh". Tổ hợp. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 27 tháng 5 năm 2019. Truy cập ngày 22 tháng 7 năm 2019. "Saluting The Pioneers: A Brief History of Afro-Tinged Rap in the UK". Complex. Archived from the original on 27 May 2019. Retrieved 22 July 2019.
62. ^ ABC "Làm quen với máy khoan của Vương quốc Anh, âm thanh mới phát nổ trên đường phố London". Pigeonsandplanes. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 19 tháng 3 năm 2018. Truy cập ngày 18 tháng 3 năm 2018.a b c "Get Familiar with UK Drill, the New Sound Exploding on the Streets of London". PigeonsandPlanes. Archived from the original on 19 March 2018. Retrieved 18 March 2018.
63. ^ ABCDAZED (25 tháng 4 năm 2017). "Inside Vương quốc Anh, âm thanh DIY Hyper-Local của London". Choáng váng. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 9 tháng 3 năm 2018. Truy cập ngày 19 tháng 3 năm 2018.a b c Dazed (25 April 2017). "Inside UK Drill, London's Hyper-Local DIY Sound". Dazed. Archived from the original on 9 March 2018. Retrieved 19 March 2018.
64. ^ ab "Từ Chicago đến Brixton: Sự trỗi dậy đáng ngạc nhiên của mũi khoan Vương quốc Anh". Tạp chí thực tế: Tin tức âm nhạc, âm nhạc mới. 27 tháng 4 năm 2017. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 24 tháng 3 năm 2018. Truy cập ngày 19 tháng 3 năm 2018.a b "From Chicago to Brixton: The Surprising Rise of UK Drill". FACT Magazine: Music News, New Music. 27 April 2017. Archived from the original on 24 March 2018. Retrieved 19 March 2018.
65. ^ ab "67 Phỏng vấn: 'Đây không phải là một băng đảng. Đây là một thương hiệu'". Tiêu chuẩn buổi tối London. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 19 tháng 3 năm 2018. Truy cập ngày 19 tháng 3 năm 2018.a b "67 Interview: 'This Is Not a Gang. This Is a Brand'". London Evening Standard. Archived from the original on 19 March 2018. Retrieved 19 March 2018.
66. ^"Đừng gọi nó là RAP RAP: Khi khoan, điểm nhấn của Vương quốc Anh và cuộc sống đường phố va chạm". Tiếng ồn. Ngày 14 tháng 6 năm 2017. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 19 tháng 3 năm 2018. Truy cập ngày 19 tháng 3 năm 2018. "Don't Call It Road Rap: When Drill, UK Accents and Street Life Collide". Noisey. 14 June 2017. Archived from the original on 19 March 2018. Retrieved 19 March 2018.
67. ^ ab "Sự trỗi dậy & tăng của hồ sơ tập trung cao". Một quốc gia của hàng tỷ. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 19 tháng 6 năm 2017. Truy cập ngày 21 tháng 1 năm 2020.a b "The Rise & Rise of High Focus Records". A Nation of Billions. Archived from the original on 19 June 2017. Retrieved 21 January 2020.
68. ^"NSFW: Dirty đê nói về ma túy, công việc mơ ước và nhận được phản ứng". Gigwise.com. Truy cập ngày 21 tháng 1 năm 2020. "NSFW: Dirty Dike talks drugs, dream jobs and getting a reaction". gigwise.com. Retrieved 21 January 2020.
69. ^"HighFocustv". Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 21 tháng 11 năm 2019. Truy cập ngày 21 tháng 1 năm 2020 - qua YouTube. "HighFocusTV". Archived from the original on 21 November 2019. Retrieved 21 January 2020 – via YouTube.
70. ^"DJ Premier". Redbullmusicacademy.com. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 9 tháng 11 năm 2019. Truy cập ngày 21 tháng 1 năm 2020. "DJ Premier". redbullmusicacademy.com. Archived from the original on 9 November 2019. Retrieved 21 January 2020.
71. ^Tập trung, cao. "Rag'n'bone Man". Trang web chính thức của hồ sơ tập trung cao. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 26 tháng 7 năm 2019. Truy cập ngày 21 tháng 1 năm 2020. Focus, High. "Rag'n'Bone Man". Official Website of High Focus Records. Archived from the original on 26 July 2019. Retrieved 21 January 2020.
72. ^"Jam Baxter - Mặt nạ kỳ công. Rag'n'bone Man & Og Rootz Prod. By Chemo". Chơi chữ. Truy cập ngày 21 tháng 1 năm 2020. "Jam Baxter – Mask Feat. Rag'n'Bone Man & OG Rootz Prod. by Chemo". WORDPLAY. Retrieved 21 January 2020.
73. ^"En Angleterre, Le Rap Ne Serait Pas Le Même Sans Blah Records et Focus cao". www.vice.com (bằng tiếng Pháp). Truy cập ngày 4 tháng 4 năm 2022. "En Angleterre, le rap ne serait pas le même sans Blah Records et High Focus". www.vice.com (in French). Retrieved 4 April 2022.
74. ^"BLAH ghi lại về Bleep". Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 8 tháng 3 năm 2020. "Blah Records on Bleep". Archived from the original on 8 March 2020.
75. ^"Dàn nhạc trừu tượng: Không gian chung giữa nhạc jazz và hip hop". Qwest.TV. Truy cập ngày 26 tháng 1 năm 2021 .________ 0: CS1 Duy trì: URL-status (liên kết) "Abstract Orchestra: The Shared Space Between Jazz and Hip Hop". qwest.tv. Retrieved 26 January 2021.{{cite web}}: CS1 maint: url-status (link)
76. ^"BRIME là âm thanh của tuổi trẻ Anh - và mọi thứ chỉ mới bắt đầu". Độc lập. Ngày 24 tháng 11 năm 2015. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 19 tháng 12 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. "Grime is the now sound of British youth – and things are only beginning". The Independent. 24 November 2015. Archived from the original on 19 December 2019. Retrieved 18 December 2019.
77. ^"Có phải bụi bẩn đã chết? Hay nó 'vừa trở lại dưới lòng đất'? - BBC News". Ngày 9 tháng 5 năm 2019. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 9 tháng 5 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. "Is grime dead? Or has it 'just gone back underground'? – BBC News". 9 May 2019. Archived from the original on 9 May 2019. Retrieved 18 December 2019.
78. ^Dazed (18 tháng 10 năm 2016). "Gặp gỡ các nghệ sĩ định hình cảnh Hip Hop của Vương quốc Anh". Choáng váng. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 19 tháng 12 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. Dazed (18 October 2016). "Meet the artists shaping the UK hip hop scene". Dazed. Archived from the original on 19 December 2019. Retrieved 18 December 2019.
79. ^"10 Đạo luật hip hop của Vương quốc Anh đang lên Bạn nên nghe ngay bây giờ". GIẤY. Ngày 6 tháng 7 năm 2015. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 19 tháng 12 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. "10 Rising UK Hip Hop Acts You Should Be Listening to Right Now". PAPER. 6 July 2015. Archived from the original on 19 December 2019. Retrieved 18 December 2019.
80. ^"Dave giành giải thưởng Mercury 2019 với album đầu tay 'Psychodrama'". Djmag.com. Ngày 19 tháng 9 năm 2019. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 19 tháng 12 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. "Dave wins the 2019 Mercury Prize with debut album 'Psychodrama'". DJMag.com. 19 September 2019. Archived from the original on 19 December 2019. Retrieved 18 December 2019.
81. ^"Dave: Các rapper giải tán thể loại nói chuyện với Drake và album đầu tay của anh ấy". Tin tức âm nhạc NME, đánh giá, video, phòng trưng bày, vé và blog | NME.com. Ngày 10 tháng 11 năm 2017. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 24 tháng 7 năm 2018. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. "Dave: the genre-splicing rapper talks meeting Drake and his debut album". NME Music News, Reviews, Videos, Galleries, Tickets and Blogs | NME.COM. 10 November 2017. Archived from the original on 24 July 2018. Retrieved 18 December 2019.
82. ^Bradley, Brent. "Hiệu ứng Drizzy có tồn tại không?". Djbooth. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 19 tháng 12 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. Bradley, Brent. "Does the Drizzy Effect Exist?". DJBooth. Archived from the original on 19 December 2019. Retrieved 18 December 2019.
83. ^Collins, Hattie (24 tháng 3 năm 2017). "Một rapper tên là Dave: Cậu bé Streatham 'Bình thường', trên radar của Drake". Người bảo vệ. ISSN & NBSP; 0261-3077. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 19 tháng 12 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. Collins, Hattie (24 March 2017). "A rapper called Dave: the 'normal' Streatham boy who's on Drake's radar". The Guardian. ISSN 0261-3077. Archived from the original on 19 December 2019. Retrieved 18 December 2019.
84. ^"Album đầu tay của Stormzy 'Gang Signs & Prayers' được phát hành vào ngày 23 tháng 2 năm 2017". Thủ đô Xtra. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 16 tháng 2 năm 2018. "Stormzy's debut album 'Gang Signs & Prayers' is released on 23rd February 2017". Capital Xtra. Archived from the original on 16 February 2018.
85. ^Mokoena, Tshepo (30 tháng 4 năm 2019). "Stream" Vossi Bop, "Mua" Vossi Bop "và nhận được Stormzy đến Số 1". Tiếng ồn. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 3 tháng 5 năm 2019. Truy cập ngày 3 tháng 5 năm 2019. Mokoena, Tshepo (30 April 2019). "Stream "Vossi Bop," Buy "Vossi Bop" and Get Stormzy to Number 1". Noisey. Archived from the original on 3 May 2019. Retrieved 3 May 2019.
86. ^Bristout, Ralph (31 tháng 5 năm 2018). "Câu chuyện đằng sau" Ca ngợi Chúa (Da Shine) "là không thể tin được". Cuộc nổi dậy. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 19 tháng 12 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. Bristout, Ralph (31 May 2018). "The story behind A$AP Rocky's "Praise the Lord (Da Shine)" is incredible". REVOLT. Archived from the original on 19 December 2019. Retrieved 18 December 2019.
87. ^"A $ ap mob thả 'Tapes ấm cúng tập 1' có Skepta và nhiều hơn nữa". Konbini - Tất cả mọi thứ bật lên! (ở Pháp). Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 19 tháng 12 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. "A$AP Mob Drop 'Cozy Tapes Vol. 1' Featuring Skepta And More". Konbini – All Pop Everything! (in French). Archived from the original on 19 December 2019. Retrieved 18 December 2019.
88. ^"Skepta giảm bất ngờ EP EP". Fader. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 10 tháng 7 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. "Skepta drops surprise Vicious EP". The FADER. Archived from the original on 10 July 2019. Retrieved 18 December 2019.
89. ^"Lắng nghe Banger mới của Skepta và Playboi Carti," Lean 4 Real "". ĐẤU VỚI. 11 tháng 5 năm 2018. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 19 tháng 12 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. "Listen to Skepta and Playboi Carti's New Banger, "Lean 4 Real"". VERSUS. 11 May 2018. Archived from the original on 19 December 2019. Retrieved 18 December 2019.
90. ^"Rapper sắp tới của Vương quốc Anh Dave giết La Leakers tự do". Hotnewhiphop. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 19 tháng 12 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. "Up-And-Coming UK Rapper Dave Kills LA Leakers Freestyle". HotNewHipHop. Archived from the original on 19 December 2019. Retrieved 18 December 2019.
91. ^"Dave" không nói nên lời "như Funky Friday ra mắt ở vị trí số 1". Chính thứccharts.com. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 7 tháng 1 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. "Dave "speechless" as Funky Friday debuts at Number 1". officialcharts.com. Archived from the original on 7 January 2019. Retrieved 18 December 2019.
92. ^Snapes, Laura (19 tháng 9 năm 2019). "Giải thưởng Mercury 2019: Rapper Dave giành chiến thắng cho 'Psychodrama' đặc biệt '. Người bảo vệ. ISSN & NBSP; 0261-3077. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 16 tháng 12 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. Snapes, Laura (19 September 2019). "Mercury prize 2019: rapper Dave wins for 'exceptional' Psychodrama". The Guardian. ISSN 0261-3077. Archived from the original on 16 December 2019. Retrieved 18 December 2019.
93. ^"Rapper Slowthai giơ người đứng đầu Boris Johnson giả trên sân khấu tại lễ trao giải Mercury". Sky News. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 6 tháng 12 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. "Rapper slowthai holds up fake Boris Johnson head on stage at Mercury Prize ceremony". Sky News. Archived from the original on 6 December 2019. Retrieved 18 December 2019.
94. ^"Simz nhỏ - 'Khu vực màu xám'". Tin tức âm nhạc NME, đánh giá, video, phòng trưng bày, vé và blog | NME.com. 25 tháng 2 năm 2019. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 28 tháng 11 năm 2019. Truy cập ngày 18 tháng 12 năm 2019. "Little Simz – 'Grey Area' review". NME Music News, Reviews, Videos, Galleries, Tickets and Blogs | NME.COM. 25 February 2019. Archived from the original on 28 November 2019. Retrieved 18 December 2019.
95. ^ Abbassil, Ryan; Garcia, Francisco (13 tháng 11 năm 2018). "Tầm nhỏ là rap cho tất cả các đường phố và những người trong đó". Hành vi xấu xa. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 4 tháng 8 năm 2019. Truy cập ngày 4 tháng 8 năm 2019.a b Bassil, Ryan; Garcia, Francisco (13 November 2018). "Tiny Boost Is Rapping for All the Streets and the People in Them". Vice. Archived from the original on 4 August 2019. Retrieved 4 August 2019.
96. ^ Abaidanbnsn (27 tháng 5 năm 2015). "20 Đường rap đường bộ thiết yếu". Tạp chí thực tế: Tin tức âm nhạc, âm nhạc mới. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 4 tháng 8 năm 2019. Truy cập ngày 4 tháng 8 năm 2019.a b aidanbnsn (27 May 2015). "20 Essential Road Rap Tracks". FACT Magazine: Music News, New Music. Archived from the original on 4 August 2019. Retrieved 4 August 2019.
97. ^"Bão / Dubstep". Pitchfork. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 24 tháng 4 năm 2019. Truy cập ngày 21 tháng 12 năm 2019. "Grime / Dubstep". Pitchfork. Archived from the original on 24 April 2019. Retrieved 21 December 2019.
98. ^ ab "7 mixtapes đặt nền móng rap của Vương quốc Anh". Tổ hợp. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 21 tháng 12 năm 2019. Truy cập ngày 21 tháng 12 năm 2019.a b "7 Mixtapes That Laid UK Rap's Foundations". Complex. Archived from the original on 21 December 2019. Retrieved 21 December 2019.
99. ^ ab "Kết thúc con đường: Sự trỗi dậy của rap đường và tương lai không chắc chắn của sự liên tục khó khăn". Factmag.com. 27 tháng 4 năm 2012. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 12 tháng 8 năm 2014. Truy cập ngày 17 tháng 6 năm 2015.a b "End of the road: the rise of road rap and the uncertain future of the hardcore continuum". Factmag.com. 27 April 2012. Archived from the original on 12 August 2014. Retrieved 17 June 2015.
100. ^ Abdan Hancox (12 tháng 8 năm 2011). "Rap phản ứng với các cuộc bạo loạn: 'Họ phải coi trọng chúng tôi'". Người bảo vệ. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 26 tháng 12 năm 2016. Truy cập ngày 17 tháng 6 năm 2015.a b Dan Hancox (12 August 2011). "Rap responds to the riots: 'They have to take us seriously'". The Guardian. Archived from the original on 26 December 2016. Retrieved 17 June 2015.
101. ^"Peckham Boys (PB) - www.londonstreetgangs.com". Lưu trữ.fo. 17 tháng 12 năm 2012. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 17 tháng 12 năm 2012. Truy cập ngày 4 tháng 8 năm 2019. "Peckham Boys (PB) - www.londonstreetgangs.com". archive.fo. 17 December 2012. Archived from the original on 17 December 2012. Retrieved 4 August 2019.
102. ^[3] Được lưu trữ ngày 21 tháng 5 năm 2012 tại Wayback Machine [3] Archived 21 May 2012 at the Wayback Machine
103. ^"Rapper Kyze bị bỏ tù vì bắn - gương trực tuyến". Gương hàng ngày. 18 tháng 4 năm 2011. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 15 tháng 5 năm 2018. Truy cập ngày 17 tháng 6 năm 2015. "Rapper Kyze jailed for shooting – Mirror Online". Daily Mirror. 18 April 2011. Archived from the original on 15 May 2018. Retrieved 17 June 2015.
104. ^Sam Wolfson (5 tháng 10 năm 2013). "Giggs: Nhà tù, quấy rối cảnh sát, đã hủy các tour du lịch - khi nào nó sẽ dừng lại". Người bảo vệ. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 26 tháng 8 năm 2016. Truy cập ngày 17 tháng 6 năm 2015. Sam Wolfson (5 October 2013). "Giggs: prison, police harassment, cancelled tours – When Will It Stop". The Guardian. Archived from the original on 26 August 2016. Retrieved 17 June 2015.
105. ^Hancox, Dan (22 tháng 6 năm 2018). "Cuộc chiến chống lại rap: khoan kiểm duyệt có vẻ triệt để nhưng nó không phải là mới". Người bảo vệ. ISSN & NBSP; 0261-3077. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 21 tháng 7 năm 2019. Truy cập ngày 4 tháng 8 năm 2019. Hancox, Dan (22 June 2018). "The war against rap: censoring drill may seem radical but it's not new". The Guardian. ISSN 0261-3077. Archived from the original on 21 July 2019. Retrieved 4 August 2019.
106. ^McQuaid, Ian (14 tháng 6 năm 2017). "Đừng gọi nó là RAP RAP: Khi khoan, điểm nhấn của Vương quốc Anh và cuộc sống đường phố va chạm". Hành vi xấu xa. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 18 tháng 7 năm 2019. Truy cập ngày 4 tháng 8 năm 2019. McQuaid, Ian (14 June 2017). "Don't Call It Road Rap: When Drill, UK Accents and Street Life Collide". Vice. Archived from the original on 18 July 2019. Retrieved 4 August 2019.
107. ^"Một hướng dẫn về nhiều phong cách hip-hop, từ dấu gạch nối đến kinh dị". Bò húc. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 4 tháng 8 năm 2019. Truy cập ngày 4 tháng 8 năm 2019. "A guide to the many styles of hip-hop, from hyphy to horrorcore". Red Bull. Archived from the original on 4 August 2019. Retrieved 4 August 2019.
108. ^"Cảnh sát đã cấm một nhóm rap ở London làm nhạc khoan". Vấn đề lớn. Ngày 19 tháng 6 năm 2018. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 4 tháng 8 năm 2019. Truy cập ngày 4 tháng 8 năm 2019. "Police have banned a London rap group from making drill music". The Big Issue. 19 June 2018. Archived from the original on 4 August 2019. Retrieved 4 August 2019.
109. ^"Đăng ký để đọc". Thời báo tài chính. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 4 tháng 8 năm 2019. Truy cập ngày 4 tháng 8 năm 2019. "Subscribe to read". Financial Times. Archived from the original on 4 August 2019. Retrieved 4 August 2019.
110. ^"Chào mừng bạn đến với Trapwave: M Huncho". Một quốc gia của hàng tỷ. 29 tháng 5 năm 2018. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 4 tháng 6 năm 2019. Truy cập ngày 4 tháng 6 năm 2019. "Welcome to the TrapWave: M Huncho". A Nation of Billions. 29 May 2018. Archived from the original on 4 June 2019. Retrieved 4 June 2019.
111. ^"Scarlxrd:" Mang lại cho tôi di sản của Horizon truyền cảm hứng cho tôi "". Kerrang. 27 tháng 2 năm 2019. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 6 tháng 8 năm 2019. Truy cập ngày 6 tháng 8 năm 2019. "SCARLXRD: "BRING ME THE HORIZON'S LEGACY INSPIRES ME"". Kerrang. 27 February 2019. Archived from the original on 6 August 2019. Retrieved 6 August 2019.
112. ^"Scarlxrd bỏ qua lối sống của YouTuber và mặt nạ đen của anh ấy để thành công". XXL. 25 tháng 5 năm 2019. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 19 tháng 5 năm 2019. Truy cập ngày 6 tháng 8 năm 2019. "Scarlxrd Ditches YouTuber Lifestyle and His Black Mask for Screamo Success". XXL. 25 May 2019. Archived from the original on 19 May 2019. Retrieved 6 August 2019.
113. ^"Scarlxrd - Phỏng vấn:" Phong cách của tôi là sự pha trộn của Eminem, Travis Scott và Slipknot "(05.2018) - YouTube". PopKillertV. 12 tháng 7 năm 2018. "SCARLXRD – interview: "My style is a mix of Eminem, Travis Scott and Slipknot" (05.2018) – YouTube". PopkillerTV. 12 July 2018.
114. ^"Hip-hop của Anh ra khỏi dưới lòng đất". Độc lập. Ngày 30 tháng 4 năm 2010. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 10 tháng 10 năm 2016. Truy cập ngày 10 tháng 10 năm 2016. "British hip-hop heads out of the underground". The Independent. 30 April 2010. Archived from the original on 10 October 2016. Retrieved 10 October 2016.
115. ^"Trang web của BBC: 1xtra". Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 4 tháng 11 năm 2006. Truy cập ngày 1 tháng 11 năm 2006. "BBC Website: 1xtra". Archived from the original on 4 November 2006. Retrieved 1 November 2006.
116. ^Chang, Jeff. "Sốc tương lai", "Sốc tương lai", tháng 1 năm 2004. Truy cập ngày 14 tháng 3 năm 2008. Chang, Jeff. "Future Shock", "Future Shock", January 2004. Retrieved 14 March 2008.
117. ^"Công việc của chúng tôi trong nghệ thuật". Hội đồng Anh. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 2 tháng 1 năm 2008. Truy cập ngày 24 tháng 2 năm 2014. "Our work in arts". British Council. Archived from the original on 2 January 2008. Retrieved 24 February 2014.
118. ^Adabra, Michelle (5 tháng 10 năm 2007). "Phỏng vấn - Estelle". Brushhiphop.co.uk. Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 19 tháng 4 năm 2019. Truy cập ngày 10 tháng 10 năm 2016. Adabra, Michelle (5 October 2007). "Interview – Estelle". britishhiphop.co.uk. Archived from the original on 19 April 2019. Retrieved 10 October 2016.

Liên kết bên ngoài [Chỉnh sửa][edit]

• Nguồn cho các nghệ sĩ hip hop của Vương quốc Anh

10 bài hát rap hàng đầu hiện nay là gì?

Bài hát rap uk được xem nhiều nhất là gì?

Rap tốt nhất của Vương quốc Anh là gì?

10 bài hát rap hàng đầu là gì?