Những bài hát hàng đầu của bảng quảng cáo 2022 năm 2022

Đăng nhập

Bạn chưa có tài khoản NCT ID?

• Việt Nam
• Âu Mỹ
• Hàn Quốc

Bảng Xếp Hạng NhacCuaTui cập nhật vào thứ Hai hàng tuần dựa trên số liệu thống kê thực tế trên desktop và mobile NhacCuaTui. Trong đó những trọng số quan trọng quyết định thứ hạng TOP 20 như sau: Nghe, Thích, Bình Luận, Chia sẻ, Tải v.v... Mỗi tương tác của người dùng đều tác động đến kết quả cuối cùng của BXH NhacCuaTui.

• 1
• 2
• 3
• 4
• 5
• 6

  MỚI

• 7
• 8
• 9

  3

• 10

  1

• 11

  1

• 12

  1

• 13

  1

• 14

  2

• 15

  2

• 16

  1

• 17
• 18
• 19

  3

• 20

  MỚI

Chúc mừng bạn đã thêm playlist Bảng Xếp Hạng Bài Hát Việt Nam Tuần 06/2022 thành công

Các bạn đang nghe bảng xếp hạng 20 bài hát Việt Nam được nghe nhiều nhất Tuần 06 (07/02/2022 - 13/02/2022) tại website nghe nhạc trực tuyến NhacCuaTui.com

rút gọn

xem thêm

Mười năm trước, Daniel Ek thuyết phục các hãng thu âm và nghệ sĩ phát trực tuyến các bài hát trên nền tảng Spotify để vực dậy ngành công nghiệp âm nhạc đang ảm đạm. Hiện giờ, sau khi tích lũy được khối tài sản trị giá 4,4 tỉ đô la Mỹ, anh không tập trung quá nhiều vào các ngôi sao nhạc Pop nữa. Daniel Ek muốn phát triển Spotify thành siêu ứng dụng, không chỉ để nghe nhạc trực tuyến mà còn được dùng để kể chuyện, trò chuyện trực tiếp và phục vụ các nhà sáng tạo âm thanh mới nhằm thống trị thị trường âm thanh kỹ thuật số toàn cầu.

Nội dung chính Show

• Bài hát đồng quê được chơi nhiều nhất trong những năm 2000 là gì?
• Bài hát quốc gia số 1 năm 2001 là gì?
• Bài hát quốc gia hàng đầu năm 2005 là gì?
• Bài hát quốc gia hàng đầu năm 2002 là gì?

Cuối tháng 10, vào giờ ăn trưa tại lầu 71 trong tòa nhà chọc trời World Trade Center 4 trên phố Wall, Daniel Ek đang tản bộ dọc theo sàn bê tông bóng loáng của trụ sở Spotify. Anh đi ngang qua những tác phẩm điêu khắc hình tai nghe đẹp mắt được chế tác bằng kim loại màu sáng chói, phòng chờ sang trọng có ghế dài cho khách hàng quảng cáo quan trọng và phòng thu chương trình phát thanh (podcast) được thiết kế riêng cho ngôi sao lớn nhất. Sau đó, anh bước vào nhà ăn tự phục vụ lớn có sân khấu được trang bị ánh sáng phù hợp với các buổi biểu diễn ngẫu nhiên.

Căn phòng đang được sắp xếp để chuẩn bị cho bữa tối có sự tham gia của hội đồng quản trị Spotify và cả màn biểu diễn bất ngờ của anh em nhà Osborne – bộ đôi nhạc rock đồng quê sành điệu nổi tiếng với bài hát Stay a Little Longer đã được phát 180 triệu lần trên nền tảng âm nhạc trực tuyến của Daniel Ek. Spotify vừa báo cáo thu nhập quý 3. Daniel Ek, kỹ sư 38 tuổi, tự nhận mình là người hướng nội và hiếm khi trả lời phỏng vấn, là tâm điểm của sự kiện.

Anh chàng người Thụy Điển có giọng nói nhẹ nhàng, đầu cạo trọc cùng bộ râu quai nón, đã bắt đầu làm việc từ năm giờ sáng, họp qua video với các nhà phân tích tài chính, tham dự hàng loạt cuộc phỏng vấn và dẫn dắt cuộc họp với 200 nhân viên. “Thật không thể tin nổi vì đây là cuộc gặp trực tiếp đầu tiên chúng tôi tổ chức ở đây sau hai năm,” Daniel Ek nói. Anh mặc quần jean đen, áo khoác da lộn màu đen và mang giày thể thao da bóng. “Cuộc gặp mang lại cảm xúc tuyệt vời và ấm áp. Mọi người đều ôm chầm lấy nhau và vỗ tay reo vui.”

Có vô số lý do để vui mừng. Sáng sớm hôm đó, Spotify công bố con số báo cáo hằng quý đáng kinh ngạc, tạo ra tâm lý hưng phấn tràn ngập khắp phố Wall, thị trường âm nhạc và trên truyền thông. Doanh thu đạt 2,9 tỉ đô la Mỹ, tăng 27% so với cùng kỳ năm ngoái. Doanh số quảng cáo tăng 75% lên gần 375 triệu đô la Mỹ. Lượng người dùng hoạt động tăng gần 20% so với cùng kỳ năm trước lên hơn 380 triệu người. Số người đăng ký trả phí nghe nhạc trên nền tảng Spotify cũng tăng tương tự, đạt 170 triệu người. Cổ phiếu của hãng, vốn đứng giá trong phần lớn năm 2021, đã tăng 10%, khiến giá trị công ty tăng thêm năm tỉ đô la Mỹ và nâng vốn hóa thị trường của Spotify lên hơn 50 tỉ đô la Mỹ, lần đầu tiên kể từ mùa hè.

Công ty phát triển chặng đường dài kể từ khi Daniel Ek miễn cưỡng khoác nhanh bộ âu phục và đeo cà vạt, uống ít rượu whisky, để chụp hình cho trang bìa ấn bản danh sách 30 Under 30 đầu tiên của Forbes cách đây 10 năm. Thời điểm đó, tháng 1.2012, Spotify chỉ có 500 nhân viên, đạt doanh số 300 triệu đô la Mỹ và được định giá hai tỉ đô la Mỹ sau sáu tháng ra mắt dịch vụ này ở Hoa Kỳ.

Hiện nay, dịch vụ nghe nhạc trực tuyến của Daniel Ek được cung cấp ở 184 quốc gia, với 7.400 nhân viên và đạt doanh thu hằng năm 9,7 tỉ đô la Mỹ. Spotify niêm yết vào năm 2018. Tài sản của anh hiện tăng lên 4,4 tỉ đô la Mỹ từ 300 triệu đô la Mỹ tài sản trên giấy tờ vào năm 2012.

Sean Parker, đồng sáng lập trang web chia sẻ âm nhạc trực tuyến Napster trước khi trở thành chủ tịch đầu tiên của Facebook và nhà đầu tư của Spotify, cho biết: “Spotify giúp chuyển đổi hành vi tải lậu nhạc bản quyền của hàng trăm triệu người sang sẵn sàng trả tiền khi sử dụng dịch vụ nghe nhạc trực tuyến. Thật không nói quá khi tuyên bố rằng Daniel Ek đã cứu ngành công nghiệp âm nhạc.”

Dĩ nhiên, các hãng thu âm đang ăn nên làm ra. Khi Spotify bắt đầu cung cấp dịch vụ ở Hoa Kỳ vào năm 2011, doanh thu từ dịch vụ phát trực tuyến đạt 600 triệu đô la Mỹ, chiếm 4% doanh thu toàn cầu hằng năm của ngành công nghiệp thu âm. Vào năm 2020, các dịch vụ phát trực tuyến đã mang lại doanh số 13,4 tỉ đô la Mỹ, chiếm 62% doanh thu toàn ngành. Năm ngoái, Spotify đã trả năm tỉ đô la Mỹ cho các chủ sở hữu bản quyền, chủ yếu là các hãng lớn, và ước tính 500 triệu đô la Mỹ cho các nghệ sĩ thu âm. “Tôi không ngờ Spotify lại có ảnh hưởng tới văn hóa và tài chính lớn đến thế.”

Hiện anh còn muốn công ty phát triển lớn mạnh hơn nữa. Hãy cứ để các phương tiện truyền thông khác cạnh tranh nhau thu hút số lượng người xem, riêng Spotify sẽ cố gắng đạt được mục tiêu thống trị thị trường âm thanh kỹ thuật số trên thế giới. “Mọi người đều đánh giá thấp tiềm năng và giá trị của thị trường này. Đó phải là ngành công nghiệp trị giá hàng trăm tỉ đô la Mỹ. Chúng tôi sẽ chiếm lĩnh thị trường âm thanh,” Daniel Ek tuyên bố.

Phần lớn thị trường âm thanh vẫn còn phân mảnh và chủ yếu vẫn là âm thanh được phát tín hiệu theo dạng analog. Vì vậy, cho dù radio đã được phát triển trong 135 năm nhưng vẫn được ưa chuộng đến giờ. Theo công ty nghiên cứu quảng cáo WARC, mỗi ngày, nền tảng phát thanh truyền thống tiếp cận khoảng ba tỉ người và mang lại doanh thu quảng cáo lên tới 30 tỉ đô la Mỹ mỗi năm. Daniel Ek nói: “Riêng ở Hoa Kỳ, 2/3 tổng chi tiêu cho quảng cáo âm thanh vẫn dành cho đài phát thanh. Đó là một lượng lớn doanh thu cần phải chuyển sang các dịch vụ phát thanh trực tuyến.”

Anh đang phát triển Spotify trở thành nền tảng cần thiết cho tất cả âm thanh kỹ thuật số: không chỉ âm nhạc mà còn là tin tức, kể chuyện, trò chuyện trực tiếp, sách nói và giáo dục. Anh muốn cung cấp công cụ để trao quyền cho những người sáng tạo âm thanh thực hiện mơ ước phát minh các thể loại hoàn toàn mới khi phối hợp các âm thanh lại với nhau tạo thành không gian âm thanh mới. Tất cả đều sẽ áp dụng các thuật toán có trí tuệ nhân tạo (AI) hỗ trợ của Spotify để cung cấp dịch vụ phát trực tuyến phù hợp với từng người nghe. Những gì TikTok, YouTube và Instagram đã làm để phát triển ảnh và video, Daniel Ek cũng muốn làm tương tự để phát triển thị trường âm thanh.

Mary Meeker, người sáng lập công ty đầu tư mạo hiểm Bond, đồng thời là tác giả của báo cáo nổi tiếng Internet Trends, cho biết: “Sở hữu những chiếc máy ảnh dễ sử dụng khiến việc sản xuất ra tác phẩm video không còn là điều quá khó khăn. Có rất nhiều cơ hội sáng tạo và tương tác âm thanh cho hàng triệu người.”

Khi Spotify (thành lập tại Thụy Điển) thu hút chú ý tại thị trường Hoa Kỳ vào năm 2011, ngành công nghiệp âm nhạc vẫn còn hỗn độn. Chậm chuyển đổi sang nhạc kỹ thuật số và mất doanh thu vì các trang web chia sẻ tập tin và vi phạm bản quyền như Napster, ngành ghi âm đã tụt dốc nghiêm trọng so với thời điểm vinh quang vào cuối những năm 1990, khi CD còn được ưa chuộng. Trong năm 2011, doanh thu của ngành ghi âm chỉ đạt gần 15 tỉ đô la Mỹ, thấp hơn 40% so với doanh thu 24 tỉ đô la Mỹ trong mười năm trước đó.

Daniel Ek lớn lên trong khu phố Ragsved, khu vực ngoại ô của tầng lớp lao động ở Stockholm. Anh có tài năng bẩm sinh về âm nhạc và lập trình. Khi học trung học, anh tạo web cho các doanh nghiệp địa phương, sau đó bỏ học đại học ngay trong năm đầu tiên để xây dựng một công ty quảng cáo kỹ thuật số. Nhưng hoạt động một thời gian, anh bán công ty cho nhà tiếp thị trực tuyến Tradedoubler với giá hơn một triệu đô la Mỹ.

Mới 22 tuổi, Daniel Ek đã mua siêu xe Ferrari và sử dụng dịch vụ dành cho khách quan trọng (VIP) trong các câu lạc bộ đêm, nhưng rồi cũng đến thời điểm anh không còn hứng thú với cuộc sống hưởng thụ. Vì thế, anh chuyển sang tập trung nghiên cứu và phát triển các dịch vụ âm nhạc kỹ thuật số. Năm 2006, anh hợp tác với người đồng sáng lập của Tradedoubler, Martin Lorentzon – đồng sáng lập kiêm giám đốc của Spotify, sở hữu khối tài sản trị giá 5,8 tỉ đô la Mỹ nhờ vào nguồn thu từ dịch vụ phát trực tuyến này trong những ngày đầu.

Bộ đôi bắt đầu xây dựng trang web âm nhạc hỗ trợ quảng cáo tích hợp tính năng chia sẻ dễ dàng của ứng dụng nghe nhạc trực tuyến iTunes, tốc độ của Google, tính năng chia sẻ của Facebook và thư viện bài hát khổng lồ của Napster – nhưng hợp pháp.

Thách thức cho họ là kỹ thuật của nền tảng và làm sao để tránh các vấn đề pháp lý liên quan đến vi phạm bản quyền bằng công nghệ phát trực tuyến, đồng thời bảo đảm các thỏa thuận cấp phép với các công ty thu âm. Daniel Ek nghĩ nhiều về một thiết kế có thể hoạt động liền mạch trên máy tính bàn và điện thoại thông minh vốn đang rất được ưa chuộng. Các kỹ sư của anh đã tạo ra hệ thống phân phối thông minh bằng cách kết hợp các máy chủ, điện toán đám mây và chia sẻ dữ liệu ngang hàng cho phép hàng triệu người truy cập hàng chục triệu bài hát cùng một lúc.

Các luật sư chứng minh là thách thức còn lớn hơn thế. Tình trạng vi phạm bản quyền âm nhạc trên Internet tràn lan trong nhiều năm qua khiến các hãng thu âm cảm thấy hoảng sợ khi phải từ bỏ quản lý bản quyền kỹ thuật số, đặc biệt là đối với nền tảng nghe nhạc trực tuyến miễn phí có quảng cáo. Sau khi Spotify ra mắt ở châu Âu, Daniel Ek mất hơn ba năm thương lượng để được cung cấp dịch vụ tại Mỹ. “Đáng lẽ Daniel có thể cung cấp dịch vụ ở Mỹ sớm hơn nếu đồng ý ký hợp đồng với những điều khoản có thể hủy hoại công ty,” Sean Parker nói. “Anh ấy có ý chí sắt đá để giải quyết tranh chấp với các hãng thu âm và các nghệ sĩ đang cố gắng trục lợi từ công ty.”

Ý chí sắt đá đó biến Spotify thành mỏ vàng cho cả các nhà đầu tư ban đầu lẫn ngành công nghiệp âm nhạc. Hiện giờ, những công ty trong ngành này giao dịch gần mức cao lịch sử. Tập đoàn Warner Music tăng 50% trong 12 tháng qua, với giá trị vốn hóa thị trường 20 tỉ đô la Mỹ. Universal, công ty gần đây tách khỏi công ty truyền thông khổng lồ Vivendi, có giá trị gần 50 tỉ đô la Mỹ.

Gây sốc hơn cả, Spotify vẫn giữ vị trí dẫn đầu ngay cả khi bộ ba khổng lồ ngàn tỉ đô – Apple, Alphabet và Amazon – tung ra các sản phẩm cạnh tranh. “Sự trở lại mạnh mẽ của Apple vào đầu những năm 2000 có trọng tâm là iPod – họ đã xây dựng thương hiệu với âm nhạc là nền tảng,” Sean Parker cho biết.

“Ít ai nghĩ rằng Spotify sẽ tồn tại khi ứng dụng iTunes được cài đặt sẵn trên hàng tỉ điện thoại iPhone và máy tính Mac.” Tất nhiên, Apple vẫn là công ty lớn trong lĩnh vực này, với khoảng 70 triệu người dùng đăng ký năm 2020 (YouTube Music có khoảng 50 triệu người dùng đăng ký và Amazon Music có 55 triệu người dùng đăng ký). Nhưng số người dùng của ba công ty lớn này vẫn còn thấp hơn so với con số 170 triệu khách hàng trả tiền của Spotify.

Tuy nhiên, Apple và Amazon không cung cấp dịch vụ nghe nhạc miễn phí có quảng cáo, trong khi Spotify lại cung cấp dịch vụ này và nhờ vậy đã thu hút thêm 220 triệu người dùng. Richard Greenfield của công ty nghiên cứu truyền thông LightShed Partners cho biết: “Trước đây, dịch vụ nghe nhạc miễn phí có quảng cáo chỉ là cách để đẩy số lượng đăng ký. Giờ đây, đó là loại hình kinh doanh lớn và Spotify không có đối thủ cạnh tranh”.

Công ty khởi đầu thuận lợi nhờ sản phẩm dễ sử dụng, dùng ở mọi nơi, danh sách bài hát có thể chia sẻ (hiện có khoảng bốn tỉ) và là công ty đầu tiên cung cấp mô hình phát trực tuyến được khách hàng ưa thích hơn là tải xuống có trả phí hoặc tải lậu. Ứng dụng cũng có khả năng gây nghiện: Một khi người nghe đã tạo được thư viện nhạc, họ sẽ ít suy nghĩ về việc chuyển sang dịch vụ khác. Sự phát triển chuyên sâu trong một lĩnh vực và sứ mệnh rõ ràng cũng hữu ích. “Những người giỏi nhất trong lĩnh vực âm thanh đến với Spotify vì chúng tôi là những người giỏi nhất trong lĩnh vực này. Đối với Apple, âm nhạc là ưu tiên thứ 27,” Daniel Ek nói. “Nếu bạn muốn chế tạo chiếc ô tô tự lái, đừng tìm đến chúng tôi.”

Mặc dù Spotify trở thành “thánh địa” âm nhạc mới nhưng cổ phiếu của công ty chưa tăng cao. Trong 12 tháng qua, cổ phiếu tăng 4% – hiệu suất tệ hơn nhiều so với mức tăng hơn 30% của chỉ số S&P 500 và sàn Nasdaq. Các nhà đầu tư không thích biên lợi nhuận thấp của công ty và phần chi trả lớn cho các hãng thu âm lớn trong lĩnh vực này. Vì Spotify không sở hữu bản quyền nhạc được phát trực tuyến, nên 70% trong mỗi đô la thu về sẽ được trả cho những công ty sở hữu bản quyền (sau đó, tùy thuộc vào hợp đồng, trả cho các nghệ sĩ.)

Spotify chưa năm nào có lãi. Năm ngoái, công ty lỗ gấp ba đến 713 triệu đô la Mỹ. “Tôi chú trọng đến dòng tiền. Chúng tôi có dòng tiền dương và không phụ thuộc vào nhà đầu tư nào cả,” Daniel Ek nhún vai nói. “Chúng tôi chưa có lợi nhuận bởi vì chúng tôi vẫn đang tiếp tục đầu tư. Khi chúng tôi không ngừng nỗ lực phát triển thì một ngày nào đó chúng tôi sẽ kiếm được lợi nhuận cao trong lĩnh vực này.” Anh đang đầu tư lớn vào chương trình podcast để đạt được mục tiêu trên.

Dịch vụ podcast trên Spotify chính là tiềm năng lớn xuất hiện bất ngờ. Vào năm 2017, Daniel Ek chú ý đến điều kỳ lạ đang xảy ra ở Đức, một trong những thị trường hàng đầu của công ty. Các hãng thu âm, để tối đa hóa dịch vụ phát trực tuyến, đã bắt đầu tải sách nói lên. Spotify được xây dựng chỉ thích hợp để nghe các bài hát với độ dài ba phút, không phù hợp với những chương sách dài 30 phút. Vì vậy người nghe cảm thấy bất tiện khi sử dụng. Tua đi và tua lại rất phức tạp. Các chương sẽ bị xáo trộn không theo thứ tự. Tuy nhiên, cũng có một vài cuốn sách được người nghe đánh giá cao và nằm chung bảng xếp hạng với những bản nhạc pop nổi tiếng nhất. Daniel Ek nói: “Điều này khẳng định chúng tôi có khả năng phát triển ngoài dịch vụ nghe nhạc.”

Chương trình podcast vốn là lĩnh vực mà Apple thống trị và dường như cần phải thay đổi cách thức hoạt động. “Podcast vẫn chỉ được tải về để nghe trên thiết bị điện tử cá nhân. Thật phức tạp để phát quảng cáo và lựa chọn nội dung. Bạn không thể phát chương trình podcast dễ dàng trong ô tô hoặc trên loa ngoài,” Daniel Ek nói. “Chúng tôi nhận ra rằng mọi thứ chúng tôi xây dựng cho dịch vụ nghe nhạc trực tuyến đều có thể thích hợp cho podcast.”

Ban đầu, phân khúc đó khởi đầu nhỏ lẻ và thất bại. Hầu hết mọi người đều xem Spotify là một công ty âm nhạc. Sau đó, Daniel Ek đã đẩy mạnh phát triển dịch vụ podcast nhiều hơn. “Tôi nói với đội ngũ của mình rằng chúng ta đã công khai cam kết một tỉ đô la Mỹ đầu tư phát triển podcast. Họ nói với tôi toàn bộ thị trường đó có giá trị chưa đến một tỉ đô la Mỹ. Tôi cho rằng giá trị thị trường rồi sẽ đạt đến mức đó,” Daniel Ek cười nói. “Con số này đủ lớn để khiến chúng ta kinh sợ, đó mới là điều quan trọng. Tôi không đặt cược công ty vào dịch vụ này, nhưng cũng phải đủ để mọi người, bao gồm cả chúng ta, phải thực hiện một cách nghiêm túc.”

Spotify, doanh nghiệp với công nghệ vô cùng tiên tiến, hiện tập trung vào phát triển nội dung. Daniel Ek tuyển Dawn Ostroff, người điều hành các mạng lưới truyền hình Mỹ UPN và CW vào đầu những năm 2000 và sau này là Condé Nast Entertainment, để thực hiện các chương trình và xây dựng hệ thống quảng cáo để kiếm tiền. Năm 2019, Spotify trả 194 triệu đô la Mỹ cho công ty podcast uy tín Gimlet Media, 55 triệu đô la Mỹ cho nhà sản xuất chương trình phát thanh về tội phạm Parcast và 190 triệu đô la Mỹ cho Ringer, trang web thể thao và văn hóa của Bill Simmons. Để phát triển các công cụ, Spotify đã chi 154 triệu đô la Mỹ cho công ty sản xuất phần mềm cho các chương trình thu âm Anchor và 236 triệu đô la Mỹ khác để mua công ty phân phối nội dung và quảng cáo Megaphone.

Năm 2021, Spotify gây xôn xao dư luận khi ký thỏa thuận cấp phép trị giá 60 triệu đô la Mỹ với chương trình phát thanh Call Her Daddy của Alex Cooper và 100 triệu đô la Mỹ cho chương trình phỏng vấn trực tuyến The Joe Rogan Experience. Sau đó, công ty còn hợp tác với những nhân vật nổi tiếng gồm Barack và Michelle Obama, hoàng tử Harry và Meghan Markle, Kim Kardashian và nhà làm phim Ava DuVernay. Dawn Ostroff nói: “Đó là chiến lược nhiều cấp độ. Chúng tôi phải xây dựng nhiều danh sách podcast nhất có thể, thu hút các ngôi sao nổi tiếng trong lĩnh vực này và săn đón những tài năng hàng đầu hợp tác cùng làm chương trình phát thanh phát sóng trực tuyến trên nền tảng.”

Tháng 2.2021, Spotify ra mắt mạng quảng cáo riêng, cho phép các thương hiệu phát những quảng cáo nhắm đến đối tượng nghe các chương trình độc quyền trên nền tảng và những người nghe podcast. Trong khi Apple nổi tiếng keo kiệt trong việc chia sẻ dữ liệu thì Spotify làm ngược lại, cung cấp gói công cụ phân tích để giúp các thương hiệu và người sáng tạo đo lường hiệu quả các chiến dịch và cung cấp thông tin rõ ràng về khán thính giả.

Những người làm chương trình podcast thích các công cụ phân tích này. “Mượn hình ảnh ẩn dụ của hiệp hội Thể thao trường đại học quốc gia (NCAA), có thể nói, trước khi có Spotify, chúng ta là trường đại học theo mô hình tự chủ đang cố gắng cạnh tranh với các công ty lớn trong ủy ban Giao dịch và Chứng khoán Mỹ (SEC),” Bill Simmons nói. “Chúng tôi đang thực hiện số lượng chương trình nhiều gấp đôi so với trước đây và chất lượng cũng như sự đa dạng của các chương trình thật đáng kinh ngạc.”

Kho dữ liệu của Spotify là nguồn thông tin vô cùng tuyệt vời. Bill Simmons nói: “Kho dữ liệu này giúp chúng tôi hiểu được người dùng sâu sắc và mang đến lợi thế không ngờ. Nhờ kho dữ liệu, chúng tôi xác định được những bước phát triển tiếp theo và những điều chúng tôi đang làm chưa đúng.”

Khi chương trình podcast bóng đá hấp dẫn của Bill Simmons khởi đầu kém hiệu quả, dữ liệu giúp anh nhận ra các đối thủ đã ra mắt các tập podcast trước khi mùa giải bóng bầu dục quốc gia Mỹ bắt đầu để thu hút số lượng lớn người theo dõi. Vì vậy, Bill Simmons ra mắt chương trình sớm hơn và kết quả là số lượng người nghe tăng vọt.

Lydia Polgreen, ông chủ của Gimlet Media, sử dụng các chỉ số của Spotify để phát triển các chương trình phát thanh kể những câu chuyện tội phạm với cốt truyện đầy kịch tính mà thính giả rất muốn nghe cùng với lối kể chuyện đầy cuốn hút của Gimlet. (Những nhà cung cấp dịch vụ xem phim trực tuyến khổng lồ Netflix và Amazon Prime đã khai thác dữ liệu từ lâu để tìm kiếm cốt truyện và ngôi sao tiềm năng cho hàng loạt phim dài tập và phim ngắn.)

Tiếp đến là gì? Các mô hình doanh thu mới giúp những người sáng tạo tương tác tốt hơn với người hâm mộ – và kiếm tiền. Các phân khúc “miễn phí” và “trả phí” của Spotify vẫn được giữ nguyên, nhưng Daniel Ek sẽ bổ sung thêm nhiều lựa chọn cho phép người sáng tạo tính phí nội dung độc quyền, quyền truy cập sớm và trải nghiệm tương tác. Nội dung ý tưởng cơ bản hoàn toàn không khác với các trang web thành viên khác như Patreon – hoặc OnlyFans – nhưng được điều chỉnh cho phù hợp với âm thanh.

Thỏa thuận hợp tác gần đây với nhà cung cấp nền tảng thương mại điện tử Shopify sẽ cho phép các nghệ sĩ bán vé và hàng hóa trên trang Spotify của họ. Dù mô hình là gì, Spotify hiển nhiên sẽ kiếm được một phần trong mỗi lần thương vụ – đây là nguồn doanh thu mới mà Spotify sẽ không phải chia sẻ với các hãng thu âm và nhà xuất bản.

Khi các mục tiêu phát triển chương trình podcast của Spotify dần thành công, Ek bắt đầu chuyển sang các định dạng khác. Tháng 11.2021, anh mua lại nền tảng sách nói Findaway để cạnh tranh với Audible, công ty dẫn đầu thị trường do Amazon sở hữu. Anh cũng đang phát hành những chương trình phát thanh kết hợp video (podcast video) trực tuyến.

Mùa hè năm nay, Spotify tung ra sản phẩm nội dung trực tiếp, Greenroom, để cạnh tranh với Clubhouse, ứng dụng trò chuyện trực tiếp đã bất ngờ nổi tiếng trong thời kỳ đại dịch. Ban đầu, Bill Simmons nghĩ Ek đang chạy theo xu hướng nhất thời. “Daniel đã tạo ra tình huống khéo léo. Anh ấy tuyên bố rằng chúng tôi giỏi nhất trong lĩnh vực âm thanh. Điều này có thể đúng hoặc không. Nhưng chúng tôi phải làm việc đó, tạo ra phiên bản tốt nhất và xem liệu sản phẩm đó có hiệu quả hay không.”

Daniel Ek thích mày mò, thích cải tiến chứ không hẳn là người có tầm nhìn xa về công nghệ với một kế hoạch tổng thể ổn định. “Tôi không có cái nhìn rõ ràng về tương lai như Steve Jobs,” anh nói khi đứng trong phòng thu các chương trình podcast đầy micro. “Nhưng tôi có định hướng. Nếu chúng tôi phát triển đủ nhanh, tôi biết cuối cùng chúng tôi sẽ đến đích.”

Biên dịch: Quỳnh Anh

———————————

Bản in theo tạp chí Forbes Việt Nam, số 101, tháng 1.2022

Cho dù bạn thích dành một buổi chiều để nghe những bài hát tình yêu đồng quê hay nhất mọi thời đại, những bài hát đồng quê yêu nước nhất hay thậm chí là những bài hát đồng quê vui nhộn, nhạc đồng quê luôn giữ cho chúng ta có căn cứ trong một thế giới đang thay đổi. Những năm 2000 không khác, đặc biệt là vì đó là thời gian chuyển đổi cho nước Mỹ. Từ sự sợ hãi của Y2K (khi chúng tôi chắc chắn rằng liệu tất cả các máy tính có đi hay không!) Đến các cuộc tấn công khủng bố ngày 11 tháng 9 kinh hoàng đến sự tàn phá của cơn bão Katrina, không ai sống qua thập kỷ này sẽ quên nó đi. Đó là thời điểm GPS là thương hiệu mới đối với người tiêu dùng, Internet vẫn còn là một em bé, khi cúm lợn là mối quan tâm sức khỏe lớn nhất của chúng tôi và máy ảnh kỹ thuật số là công nghệ mới nhất để sở hữu.

Và âm nhạc đồng quê giữ cho chúng ta trải qua tất cả.

Với các mục yêu thích như George Strait, Alan Jackson và Faith Hill vẫn đi đầu, thập kỷ này cũng mở ra một nhóm người biểu diễn mới, bao gồm Taylor Swift và Carrie Underwood. Đáng buồn thay, chúng tôi đã nói lời tạm biệt trong thập kỷ này với một số người vĩ đại của âm nhạc đồng quê mọi thời đại bao gồm Johnny Cash và cô dâu của anh ấy, tháng 6 Carter Cash, trong vòng vài tháng của nhau. Chúng tôi cũng đấu thầu Adieu cho các nhân vật nhạc đồng quê huyền thoại khác bao gồm Chet Atkins, Waylon Jennings và Porter Wagoner. Một kỷ nguyên mới đã bắt đầu.

Dưới đây là một vài trong số các lượt truy cập hàng đầu để đưa bạn xuống làn nhớ đến thập kỷ không ai có thể quên:

2000

"Làm thế nào để bạn thích tôi bây giờ?" Toby Keith

"Cách bạn yêu tôi", Faith Hill

"Đó là cách," Jo Dee Messina

"Ngày tuyệt vời nhất", George Eo biển

"Bạn thân của tôi," Tim McGraw

2001

"Đó là một ngày tuyệt vời để được sống," Travis Tritt

"Đừng xảy ra hai lần," Kenny Chesney

"Bạn không nên hôn tôi như thế này", Toby Keith

"Tôi đã ở đó rồi," Lonestar

"Một ngày nữa," Diamond Rio

2002

"Những thứ tốt," Kenny Chesney

"Drive (cho bố Gene)," Alan Jackson

"Sống và sống tốt," George Eo biển

"Mess đẹp", Diamond Rio

2003

"Hiên trước của tôi nhìn vào," Lonestar

"Bia cho ngựa của tôi", Toby Keith và Willie Nelson

"Đó là năm giờ ở đâu đó," Alan Jackson và Jimmy Buffet

"Đường đất đỏ", Brooks & Dunn

"Tôi đang nghĩ gì," Dierks Bentley

2004

"Sống như bạn sắp chết," Tim McGraw

"Hãy nhớ khi nào," Alan Jackson

"Bạn sẽ nghĩ về tôi," Keith Urban

"Khi mặt trời lặn," Kenny Chesney

"Người lính Mỹ", Toby Keith

2005

"Đó là những gì tôi yêu thích về Chủ nhật," Craig Morgan

"Tốt như tôi đã từng", Toby Keith

"Ban phước cho con đường bị hỏng", Rascal Flatts

"Một cái gì đó nhiều hơn," Sugarland

"Cô gái Mississippi," Faith Hill

2006

"Nếu bạn đang đi qua địa ngục," Rodney Atkins

"Thế giới", Brad Paisley

"Summertime", Kenny Chesney

"Chúa Giêsu, lấy bánh xe," Carrie Underwood

"Để lại các mảnh", những kẻ phá hoại

2007

"Xem bạn," Rodney Atkins

"Không bao giờ muốn gì hơn nữa," Kenny Chesney

"Đây là những người của tôi," Rodney Atkins

"Đưa tôi đến đó," Rascal Flatts

"Lãng phí", Carrie Underwood

2008

"Vừa mới bắt đầu yêu bạn," James Otto

"Tôi đã thấy Chúa hôm nay," George Eo biển

"Người đàn ông phía nam thị trấn nhỏ", Alan Jackson

"Đừng nghĩ rằng tôi không nghĩ về nó," Darius Rucker

"Trang chủ", Blake Shelton

2009

"Tôi chạy đến với bạn," Lady antebellum

"Dù đó là gì," ban nhạc Zac Brown

"Nó sẽ không giống như thế này lâu dài," Darius Rucker

"Sông của tình yêu", George Eo biển

"Được rồi," Darius Rucker

2010

"Tôi chạy đến với bạn," Lady antebellum

"Dù đó là gì," ban nhạc Zac Brown

"Nó sẽ không giống như thế này lâu dài," Darius Rucker

"Sông của tình yêu", George Eo biển

"Được rồi," Darius Rucker

"Tình yêu như điên", Lee Brice

Bài hát đồng quê được chơi nhiều nhất trong những năm 2000 là gì?

1. Sống như bạn sắp chết - Tim McGraw.Trực tiếp như bạn sắp chết, đã có nhiều tuần ở vị trí số một trên các bảng xếp hạng.Nó cũng đã giành được một giải Grammy, bài hát của năm tại CMA và Giải thưởng ACM.Live Like You Were Dying” – Tim McGraw. “Live Like You Were Dying” had multiple weeks at number one on the charts. It also won a Grammy, Song of the Year at the CMA, and the ACM awards.

Bài hát quốc gia số 1 năm 2001 là gì?

2001: "Tôi đã ở đó" - Lonestar.I'm Already There" - Lonestar.

Bài hát quốc gia hàng đầu năm 2005 là gì?

Bài hát của Craig Morgan "Đó là What I Love về Chủ nhật" được đặt tên là bài hát số một quốc gia năm 2005 của Billboard; nó vẫn là bản hit số một của anh ấy kể từ tháng 5 năm 2022.That's What I Love About Sunday" was named the number-one country song of 2005 by Billboard;it remains his only number one hit as of May 2022.

Bài hát quốc gia hàng đầu năm 2002 là gì?

Cuộc chạy dài nhất không bị phá vỡ ở vị trí thứ một trong năm 2002 là bảy tuần, đạt được bởi bài hát "The Good Stuff" của Kenny Chesney, cũng được xếp hạng số một trên bảng xếp hạng cuối năm của các bài hát quốc gia nổi tiếng nhất.The Good Stuff", which was also ranked number one on Billboard's year-end chart of the most popular country songs.

Biểu đồ đĩa đơn Hot 100 của Billboard đo lường các bài hát phổ biến nhất ở Mỹ mỗi tuần từ thứ Sáu đến thứ Năm dựa trên doanh số, luồng trực tuyến (âm thanh và video) và phát thanh phát thanh. Dưới đây xem danh sách mọi bài hát đạt vị trí hàng đầu vào năm 2022, cập nhật hàng tuần khi mỗi biểu đồ mới được công bố.

Sam Smith và Kim Petras, Hồi Unoly

1 tuần tại số ngày 29 tháng 10
October 29

Đây là cú đánh số một đầu tiên cho cả Sam Smith và Kim Petras. Họ làm nên lịch sử với tư cách là các nghệ sĩ độc tấu không nhị phân và trans đầu tiên, tương ứng, để đứng đầu Billboard Hot 100.

Steve Lacy, "Thói quen xấu"

3 tuần tại số ngày 8 tháng 10-22 tháng 10
October 8 – October 22

Đây là bản hit số một cho Steve Lacy và cũng là đĩa đơn đầu tiên anh từng xếp hạng trên Billboard Hot 100. Nó đã ra mắt ở số 100 trở lại vào ngày 16 tháng 7.

Nicki Minaj, cô gái siêu kỳ dị

1 tuần với số lượng-ăn uống 27
August 27

Đĩa đơn này đã ra mắt tại số một với tư cách là đĩa đơn đứng đầu bảng xếp hạng thứ ba của Minaj và đầu tiên của cô mà không có bất kỳ nghệ sĩ nào khác. Trước đây, cô đã dẫn đầu với Troll Trollz, người đã hợp tác với 6ix9ine, và nói như vậy, anh ấy đã hợp tác với Doja Cat.6ix9ine, and “Say So,” her team-up with Doja Cat.

Beyonce, "Break My Soul"

2 tuần với số lượng-ăn uống 13-20 tháng 8
August 13 – August 20

Bài hát đã tăng lên số một trên Hot 100 cùng tuần với album mẹ của nó là Ren Reniissance, đã ra mắt ở vị trí hàng đầu trên bảng xếp hạng album Billboard 200. Nó có một đĩa đơn số một số thứ tám của cô ấy với tư cách là một nghệ sĩ solo và số một số đầu tiên của cô ấy kể từ khi là một người phụ nữ đơn lẻ năm 2008, đó là một sự hợp tác. Cô cũng có bốn người đứng đầu bảng xếp hạng với tư cách là một thành viên của Destiny, Child, cho cô tổng cộng 12 người.

Lizzo, "về thời gian chết tiệt"

2 tuần ở số-một trong 30-ngày 6 tháng 8
July 30 – August 6

Đây là đĩa đơn thứ hai của Lizzo để đạt được số một trên Billboard Hot 100, sau khi Truth Truth Hurts, đã dành bảy tuần trên đầu năm 2019. Trực tiếp ra mắt tại số hai trên Billboard 200.

Drake có 21 Savage, Cooks Cooks,

1 tuần tại số-một trong 2
July 2

Cooks Jimmy Cooks đã ra mắt tại số một tuần trong tuần của mình, Drake's Honesly, Nevermind, đã ra mắt tại số một trên Billboard 200. Đây là đĩa đơn thứ 11 của Drake trên The Hot 100, liên kết với anh ấy Whitney Houston cho những người đứng đầu biểu đồ thứ bảy trong lịch sử. Nó có 21 Savage, đĩa đơn thứ hai để đạt đến đỉnh cao.Whitney Houston for the seventh most chart-toppers in history. It’s 21 Savage’s second single to reach the pinnacle.

Tương lai có Drake và Tems, Chờ đợi cho bạn ”

1 tuần tại số-người-ngày 14
May 14

Chờ đợi cho U, đã ra mắt tại số một trên The Hot 100 cùng một tuần trong tương lai của tôi, tôi không bao giờ thích bạn ra mắt với số lượng một trong những bảng xếp hạng thứ hai nghệ sĩ chính; Trước đây anh ấy đã đạt được số một với tư cách là một nghệ sĩ nổi bật trên Drake Drake Way Way 2 Sexy vào mùa thu năm ngoái. Nó là người đánh số một lần đầu tiên cho TEMS và Landmark thứ 10 cho Drake.

Jack Harlow, "hạng nhất"

3 tuần ở số một ngày 23 tháng 4; 21 tháng 5 - 28 tháng 5
April 23; May 21 – May 28

Đây là lần đầu tiên Harlow ra mắt tại số một và lần đầu tiên anh tự đứng đầu bảng xếp hạng. Trước đây, ông đã đạt đến vị trí hàng đầu vào năm 2021 với tư cách là một nghệ sĩ nổi bật trên công nghiệp của Lil Nas X. Đĩa đơn đã trở lại số một bốn tuần sau đó khi phát hành album Harlow, bộ phim The Home The Kids Miss You.Lil Nas X‘s “Industry Baby.” The single returned to number-one four weeks later upon the release of Harlow’s album “Come Home the Kids Miss You.”

Harry Styles, "Vì nó là"

15 tuần ở số một ngày 16 tháng 4; 30 tháng 4 - 7 tháng 5; Ngày 4 tháng 6 - 25 tháng 6; Ngày 9 tháng 7 - 23 tháng 7; Ngày 3 tháng 9 - 1 tháng 10
April 16; April 30 – May 7; June 4 – June 25; July 9 – July 23; September 3 – October 1

Đĩa đơn từ album của Styles's Harry Harry's House, bài hát này đã trở thành bản hit số thứ hai của anh trên The Hot 100, sau khi Water Watermelon Sugar, vào năm 2020. Đây cũng là bài hát đầu tiên của anh ra mắt tại Number-One và lần đầu tiên anh dành để chi tiêu nhiều tuần ở vị trí hàng đầu. Cuối cùng, nó đã trở thành bài hát đầu tiên có năm lượt phát khác nhau ở số một, bài hát số một kéo dài nhất của một nghệ sĩ người Anh, một người biểu diễn số dài nhất của một người biểu diễn đơn lẻ không có nghệ sĩ nào đi kèm, The The Furth Dund Chạy trên bảng xếp hạng của mọi thời đại, và bài hát dài nhất từng có trong top hai.

Động vật thủy tinh, sóng nhiệt

5 tuần ở số một ngày 12 tháng 3-9 tháng 4
March 12 – April 9

Được phát hành lần đầu tiên vào năm 2020, Waves Heat Waves đã làm nên lịch sử cho việc leo lên cao nhất từ ​​trước đến nay. Đó là trên bảng xếp hạng trong 58 tuần trước khi cuối cùng đạt được số một vào thứ 59. Đó là bản hit số một cho ban nhạc Anh.

Diễn viên của enc encanto, chúng tôi không nói về Bruno,

5 tuần ở số một ngày 5 tháng 2-5 tháng 3
February 5 – March 5

Được viết bởi Lin-Manuel Miranda và được biểu diễn bởi các diễn viên lồng tiếng của Enc Encanto, Carolina Gaitán, Mauro Castillo, Adassa, Rhenzy Feliz, Diane Guerrero, và Stephanie Beatriz, Hồi Bruno, là một bản crossover bất ngờ xuất phát từ bộ phim hoạt hình. Nó đã dành nhiều thời gian hơn ở số một hơn bất kỳ bài hát nào khác từ một bộ phim Disney.Lin-Manuel Miranda and performed by “Encanto” voice actors Carolina Gaitán, Mauro Castillo, Adassa, Rhenzy Feliz, Diane Guerrero, and Stephanie Beatriz, “Bruno” was an unexpected crossover hit from the animated film’s soundtrack. It spent longer at number-one than any other song from a Disney movie.

Adele, "dễ dàng với tôi"

3 tuần ở số một vào năm 2022 (tổng cộng 10 tuần) ngày 15 tháng 1-29 tháng 1
January 15 – January 29

Hầu hết các bài hát trị vì trị vì là vào năm 2021 sau khi nó ra mắt vào tháng Mười. Đó là bản hit số một số thứ năm của Adele, sau khi lăn lộn trong sâu thẳm, một người nào đó giống như bạn, một người khác đã đặt lửa cho cơn mưa, và và Hello Hello. Triều đại kéo dài 10 tuần của nó bị buộc là Hello Hello, là người đứng đầu bảng xếp hạng dài nhất của cô.

Mariah Carey, "Tất cả những gì tôi muốn cho Giáng sinh là bạn"

2 tuần ở số một vào năm 2022 (tổng cộng 8 tuần) ngày 1 tháng 1-8 tháng 1
January 1 – January 8

Được phát hành vào năm 1994, tiêu chuẩn Giáng sinh của Carey, cuối cùng đã đạt được số một vào năm 2019 và đã trở lại đỉnh cao vào mỗi mùa lễ kể từ đó, tổng cộng tám tuần trên đỉnh (cho đến nay). Đó là bản hit số một số thứ 19 của cô trên Hot 100, mở rộng kỷ lục của cô cho một bản hit số nhiều nhất của một nghệ sĩ solo và đưa cô một bước gần hơn với kỷ lục mọi thời đại của 20 đĩa đơn số một do The Beatles nắm giữ.The Beatles.

Billboard Hot 100 đã đo lường những bài hát phổ biến nhất kể từ năm 1958, bắt đầu với Ricky Nelson, người nghèo. Kể từ đó, hơn 1.100 bài hát đã đạt đến đỉnh cao, mặc dù phương pháp của Billboard đã thay đổi qua nhiều năm khi tiêu thụ âm nhạc đã phát triển.Ricky Nelson‘s “Poor Little Fool.” Since then more than 1,100 songs have reached the pinnacle, though Billboard’s methodology has changed over the years as music consumption has evolved.

Chẳng hạn, doanh số đã từng được Nielsen theo dõi từ thứ Hai đến Chủ nhật, nhưng vào năm 2015 đã thay đổi thành Thứ Sáu đến Thứ Năm. Ngoài ra, trong những năm đầu, doanh số bán hàng đã được đưa ra nhiều hơn so với phát thanh phát thanh vì việc mua đĩa đơn là phổ biến hơn nhiều so với những năm sau đó. Cuối cùng, điều đó đã thay đổi khi các album dài đầy đủ trở nên phổ biến và bán hàng duy nhất giảm dần. Vào năm 1998, Billboard đã sửa đổi các quy tắc của mình một lần nữa để cho phép một bài hát xuất hiện trên Hot 100 ngay cả khi nó chỉ phát sóng và không có sẵn để mua dưới dạng duy nhất. Sau đó, vào năm 2007, Billboard bắt đầu đếm hiệu suất phát âm thanh cho Hot 100. Và vào năm 2013, các luồng video YouTube đã được thêm vào công thức.

Trong thời đại nóng bỏng 100, The Beatles giữ kỷ lục cho các lượt truy cập số một với 20 nhà lãnh đạo biểu đồ khác nhau. Họ đã theo sát bởi Mariah Carey, người đã có 19 bài hát đạt được số một. Bản song ca năm 1995 của Carey với những người đàn ông Boyz II, một ngày ngọt ngào, đã lập kỷ lục trong nhiều tuần ở số một với 16. Kỷ lục đó đã tồn tại hơn hai thập kỷ trước khi nó bị ràng buộc bởi Despacito, bởi Luis Fonsi và Daddy Yankee Với Justin Bieber vào năm 2017, và cuối cùng bị phá vỡ bởi Lil Nas X, người có đường Old Old Town có sự tham gia là ánh sáng chói của Weeknd, chỉ dành bốn tuần ở số một nhưng đã xóa sổ kỷ lục trong nhiều tuần nhất trong top 10 với hơn một năm ở khu vực đó.Mariah Carey, who has had 19 songs reach number-one. Carey’s 1995 duet with Boyz II Men, “One Sweet Day,” set the record for the most weeks at number-one with 16. That record stood for more than two decades before it was tied by “Despacito” by Luis Fonsi and Daddy Yankee featuring Justin Bieber in 2017, and then ultimately broken by Lil Nas X, whose “Old Town Road” featuring Billy Ray Cyrus, dominated the chart for 19 weeks in 2019. But the song named by Billboard as the number-one song of all time was The Weeknd’s “Blinding Lights,” which spent only four weeks at number-one but obliterated the record for the most weeks in the top 10 with more than a year in that region.

Như bạn có thể thấy từ các bài hát trên, lịch sử vẫn thường xuyên được thực hiện trên Hot 100. Quay trở lại mỗi tuần để biết thêm.

Hãy dự đoán của bạn tại Gold Derby bây giờ. Tải xuống ứng dụng miễn phí và dễ dàng của chúng tôi cho các thiết bị Apple/iPhone hoặc Android (Google Play) để cạnh tranh với các quân đoàn của những người hâm mộ khác cộng với các chuyên gia và biên tập viên của chúng tôi để có điểm chính xác dự đoán tốt nhất. Xem nhà vô địch dự đoán mới nhất của chúng tôi. Bạn có thể đứng đầu bảng xếp hạng đáng kính của chúng tôi tiếp theo không? Luôn nhớ giữ cho dự đoán của bạn được cập nhật vì chúng tác động đến tỷ lệ cược đường đua mới nhất của chúng tôi, điều này đáng sợ các giám đốc điều hành và ngôi sao âm nhạc. Don lồng nhớ niềm vui. Hãy lên tiếng và chia sẻ ý kiến ​​khó chịu của bạn trong các diễn đàn nổi tiếng của chúng tôi, nơi hàng ngàn nhà lãnh đạo showbiz ẩn nấp mỗi ngày để theo dõi tiếng vang mới nhất. Mọi người đều muốn biết: Bạn nghĩ gì? Bạn dự đoán ai và tại sao?

Bài hát nào là số 1 trên Billboard 2022?

Bài hát số 1 ngay bây giờ 2022 là gì?

Bài hát nào có nhất 1 trên Billboard?

10 bài hát hàng đầu hiện nay là gì?